Christian Dior

Christian Dior adalah salah satu bintang mode paling cemerlang dalam sejarah umat manusia. Selama setengah abad sekarang, warisannya - Rumah Mode Christian Dior - telah hidup tanpa dia, tetapi koleksi merek masih sesuai dengan tingkat tertinggi yang pernah dinyatakan oleh couturier hebat. Bagaimana biografi master mode berkembang, tonggak sejarah apa dalam sejarah rumah Dior yang mengubah kehidupan semua fashionista, dan apa penemuan utama dalam desain pakaian wanita yang dibuat oleh Christian?

Tidaklah berlebihan untuk mengatakan bahwa fashion seperti yang ada saat ini sebagian besar berkat kerja keras Christian Dior. Pria ini jatuh cinta dengan mode, dan karena itu ia mengabdikan seluruh hidupnya untuk itu, berkat itu hari ini dalam kehidupan sehari-hari wanita bergaya ada banyak hal yang tidak dapat Anda lakukan tanpanya.

Saat ini, tidak ada satu orang pun yang asing dengan nama couturier hebat. Namun, Christian membuat jalan yang sulit menuju pengakuan dan ketenaran, dan selama hidupnya ia berhasil merasakan kesuksesan hanya selama beberapa tahun.

Christian Dior lahir pada 21 Januari 1905 di sebuah keluarga besar di kota kecil Granville, yang terletak di utara Prancis, tepat di pelabuhan di Selat Inggris. Itu adalah keluarga yang sangat sukses: sang ayah berhasil menjadi pengusaha yang sukses, sang ibu merawat kelima anaknya (Christian adalah yang kedua berturut-turut). Dan ketika bocah itu baru berusia 6 tahun, orang tuanya bisa langsung pindah ke ibu kota. Ini adalah langkah pertama Dior, yang belum sadar, menuju pekerjaan hidupnya.

Christian telah menjadi pemimpi sejak kecil. Sejak kecil, bocah itu gemar melukis, banyak berlatih, bahkan memikirkan karier sebagai seniman. Orang tua terus-menerus berusaha menarik perhatian anak-anak mereka ke kegiatan yang lebih praktis - bisnis, politik, diplomasi. Tetapi mereka tidak berhasil: meskipun, di bawah serangan leluhurnya, Christian Dior memasuki Sekolah Bebas Ilmu Politik, ini tidak memengaruhi rencana kariernya.

Jadi, pada usia 23, Dior berkumpul bersama temannya Jean Bonjac memperoleh sebuah galeri seni. Pengusaha muda memiliki karya-karya penulis yang dikenal di seluruh dunia saat ini: Picasso, Matisse - dengan promosi yang tepat, galeri ini akan menjadi bisnis yang sangat menguntungkan, tetapi butuh waktu. Sayangnya, takdir memutuskan bahwa Dior dan Bonzhark tidak punya waktu.

Hanya tiga tahun, peminat muda berhasil bermain sebagai pemilik galeri seni. Pada tahun 1931, ibu Christian terbunuh oleh penyakit fatal, dan setelah istri tercintanya, ayahnya juga meninggal, tak lama sebelum itu dia benar-benar hancur.Dior harus menyingkirkan galeri dan kembali dari surga ke bumi.

Setelah kegagalan masa mudanya dalam mencari tempatnya di dunia ini, Dior pergi ke tentara, di mana ia bertugas selama beberapa tahun. Kembali ke kehidupan sipil pada usia yang terhormat - sekitar 40 tahun - Dior melihat sekeliling dan menyadari bahwa banyak kenalannya telah berhasil secara signifikan di dunia mode. Namun, secara kebetulan, di antara teman-teman dari lingkungan ini ada orang-orang yang membantu Dior berada di waktu yang tepat di tempat yang tepat.

Pelaku dari pertemuan yang menentukan itu adalah teman masa kecil Dior, Pierre Balmain. Pada saat Christian baru saja kembali dari perang, Pierre sudah memiliki rumah modenya sendiri yang sukses dan banyak kontak yang berguna. Balmain-lah yang menasihati Dior sebagai seniman kepada salah satu pengusaha kaya raya.

Pabrikan Marcel Boussac, yang menghasilkan banyak uang di bidang tekstil, saat itu sedang mencari seniman berbakat untuk rumah modenya. Tidak diketahui secara pasti bagaimana pertama kali kerjasama antara Dior dan Boussac berlalu, tidak didokumentasikan apa yang sebenarnya ditaklukkan pengusaha pada artis yang tidak dikenal. Namun, di bawah naungan Marcel Boussac, segera artis ini memiliki rumah mode sendiri.

Setelah menjadi desainer pakaian wanita, Christian Dior memperoleh sayap dan mulai berkreasi, seperti anak kecil yang melamun, yang ia miliki sebagai seorang anak. Berkat Dior, kecantikan dan kemewahan menjadi populer kembali di Eropa pascaperang, kegembiraan hidup kembali ke pria dan wanita, dan gelar kehormatan ibu kota mode dunia kembali ke Paris. Sang maestro telah pergi selama bertahun-tahun, dan sekarang sangat penting untuk melestarikan sejarah penciptaan barang-barang Dior yang legendaris sehingga tradisi merek yang luar biasa diteruskan dari generasi ke generasi.

Pada tahun 1941, Christian memulai karirnya di dunia fashion. Dia mendapat pekerjaan sebagai seniman di rumah mode terkenal Paris Lucien Lelong. Tahun berikutnya, Dior membuka laboratorium parfumnya sendiri, yang akan berkembang menjadi Parfum Christian Dior yang terkenal di dunia selama bertahun-tahun.

Tetapi sejarah merek besar akan memulai sejarahnya hanya pada tahun 1946. 8 Oktober adalah hari dimana Christian Dior mendirikan merek fashion dengan namanya sendiri. Sepuluh tahun pertama keberadaan merek adalah tahun-tahun terakhir kehidupan master besar.

• 12 Februari 1947. Koleksi pertama Dior - Tampilan Baru - didemonstrasikan di sebuah pertunjukan besar di Paris dan membuat revolusi nyata di dunia mode.

• 1948 Sebuah perjalanan yang tak terlupakan ke Amerika terjadi, di mana Dior dianugerahi penghargaan bergengsi atas kontribusinya pada seni seorang perancang busana.

• 1950-1951 tahun. Koleksi inovatif Dior House keluar satu per satu: Vertikal, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 Kantor merek Christian Dior di London telah dibuka.

• 1953 Sebuah departemen Dior Delman untuk produksi sepatu muncul, sketsa yang disediakan oleh master terkenal kerajinannya - Roger Vivier.

• 1954 Dior menerima lisensi untuk menjahit pakaian dalam. Pada tahun yang sama, merek tersebut terus menaklukkan dunia: kantor Dior dibuka di Mexico City, Caracas, Australia, Chili, dan Kuba.

• 1955 The Fashion House memiliki lini perhiasan Bijoux sendiri.

• 1956-1957 tahun. Koleksi cerah terbaru yang dibuat dengan partisipasi Christian Dior telah dirilis - Arrow, Aimant, H dan Libre.

• 24 Oktober 1957. Saat berada di sebuah resor kesehatan, Christian Dior meninggal mendadak karena serangan jantung. Dia baru berusia 52 tahun, tetapi dia berhasil mengubah seluruh dunia, dan warisannya hidup hingga hari ini.

Selama beberapa dekade merek telah ada tanpa pendirinya, banyak couturiers terkenal telah memimpin Rumah Mode. Pemerintahan beberapa dari mereka merupakan kelanjutan dari tradisi yang ditetapkan oleh Kristen. Yang lain hampir sepenuhnya mengubur ide-idenya dan membuat ulang Dior hampir tak bisa dikenali.

Perancang busana muda bergabung dengan perusahaan pada tahun 1953. Dior segera memperhatikan bakat Saint Laurent, dan dari tahun 1955 hingga kematian Christian, pemuda itu adalah asistennya. Yves Saint Laurent mempersembahkan koleksi pertamanya untuk Dior sebagai kepala desainer merek tersebut pada tahun 1958. Itu disebut "Trapezium" dan dibedakan dengan fokusnya pada wanita yang lebih muda.

Ini membuat Dior benar-benar berbeda dari merek di bawah pencipta. Di bawah Saint Laurent, pada tahun 1959, penduduk Soviet Moskow pertama kali melihat pakaian dari Dior di sebuah pertunjukan di pusat budaya Wings of the Soviets.

Namun, kesuksesan itu tak kalah riuhnya, karena koleksi Saint Laurent memancarkan kesegaran dan keremajaan. Pada tahun 1960, koleksi Beatnik dirilis, namanya sendiri berbicara untuk komponen garis ini: jaket motor yang dipotong, setelan klasik yang dikenakan di turtleneck alih-alih kemeja ... Investor Rumah Mode takut dengan suasana avant-garde Yves Saint Laurent , dan dia dengan cepat dicopot dari jabatan kepala desainer Dior .

Sulit untuk memahami mengapa tidak semua perubahan dalam konsep merek membuat takut mereka yang berinvestasi di Dior.Jadi, sejak 1961, selama 28 tahun berturut-turut, kreasi Christian Dior tanpa ampun digambar ulang oleh perancang busana ambisius lainnya, Mark Boan. Perancang memutuskan untuk meninggalkan kemewahan dan kecemerlangan yang muncul dalam pakaian Christian Dior sebelumnya. Prinsip utama Boan adalah menciptakan pakaian "... untuk wanita sejati, dan bukan untuk diri mereka sendiri, bukan untuk manekin dan bukan untuk majalah mode."

Pada 1970-1980, lini Christian Dior Monsieur diproduksi. Koleksi era ini dicirikan oleh kesederhanaan dan ringan, itu adalah "kemewahan yang apik" baru - tren yang menarik dari Dior. Dalam beberapa hal itu adalah waktu yang sukses, karena kecantikan Hollywood menjadi penggemar utama merek: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Namun, secara umum, merek mengalami kemunduran: perubahan konsep utama menyebabkan fakta bahwa minat publik terhadap Dior memudar, pertunjukan merek mulai menarik sejumlah kecil pemirsa.

Mereka mencoba memecat Marc Bohan pada tahun 1984, saat itulah Ferre pertama kali menerima tawaran untuk mengambil posisi kepemimpinan di Dior, tetapi untuk beberapa alasan desainer virtuoso Italia menolak. Kedua kalinya, pada tahun 1989, Gianfranco tetap menerima tawaran ini.

Namun, perancang busana tidak terlalu senang dengan kesuksesan ini. Pada tahun 1996, Ferre meninggalkan jabatannya di Dior untuk mengabdikan dirinya untuk mengerjakan merek dengan namanya sendiri.

Ferre digantikan oleh perancang busana Inggris muda dan sangat menjanjikan John Galliano. Itu adalah awal dari babak baru lainnya dalam sejarah dan gaya Dior. Era glamour dimulai dengan koleksi pertama Misia Diva.Merek telah menjadi lebih hidup, avant-garde dan teatrikal dari sebelumnya, dan yang paling penting, telah menjadi sangat sukses secara komersial. Selebriti lagi mulai muncul dalam pakaian Dior di karpet merah, Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bundchen adalah wajah merek selama tahun-tahun pemerintahan Galliano.

Koleksi Dior pada masa Galliano sangat romantis, feminin dan boros. Perancang hanya menggunakan bahan-bahan mewah: beludru, satin, dan brokat didekorasi dengan murah hati dengan pinggiran, batu, embel-embel, dan sulaman. Galliano-lah yang membuka toko Dior pertama di Moskow (1997). Sayangnya, pencipta berbakat seperti itu ternyata, seperti banyak kepribadian kreatif lainnya, agak arogan. Pada tanggal 1 Maret 2011, manajemen perusahaan memecat John Galliano sebagai kepala desainer Dior sehubungan dengan skandal yang pecah karena perilaku publik anti-Semit dari perancang busana.

Dikenal luas di Prancis, Hedi Slimane bertanggung jawab atas koleksi pria Dior dari tahun 2000 hingga 2007. Dia dikenang karena siluetnya yang canggih dan memperkenalkan banyak inovasi dalam gaya pria. Dia bekerja di Rumah Mode sangat sedikit, karena dia takut menjadi sandera atas nama orang lain. Hedi Slimane segera beralih untuk mempromosikan labelnya sendiri.

Direktur kreatif cerdas berikutnya, yang manajemen mereknya meninggalkan jejak yang mencolok dalam sejarah, adalah Raf Simons. Dia menjadi kepala perusahaan pada tahun 2011 dan memegang posisi ini hingga Oktober 2015. "Keripik" utama Simons adalah sepatu: lateks di atas sepatu bot lutut dan sepatu kets haute couture adalah hitnya yang paling mencolok.

Pada Juni 2016, Maria Grazia Chiuri, yang sebelumnya mengepalai Valentino Fashion House, mengambil alih sebagai Direktur Kreatif Dior.Beberapa waktu sebelum kedatangannya setelah Raf Simons, berbagai desainer muda dan berbakat memimpin, termasuk Lucy Meyer dan Serge Rufier.

• 1947 - Tampilan Baru - Christian Dior. Koleksi ini memperkenalkan fashion untuk siluet jam pasir: pinggul bulat, bahu miring, dan pinggang tawon menjadi lambang feminitas sejati selamanya. Tas tangan mini yang elegan, sepatu dengan ujung yang sempit dan runcing, dan, sebagai sentuhan akhir, gaya rambut bengkak atau topi bertepi lebar.

• 1957 - "Trapezoid" - Yves Saint Laurent. Siluet geometris, garis lurus dan panjang yang luar biasa pendek - keajaiban mode meninggalkan jejaknya yang tak terhapuskan dalam sejarah selamanya.

• 1966 - "Dokter Zhivago" - Mark Boan. Koleksi berdasarkan film dikenang untuk mantel panjang dengan kerah bulu dan ikat pinggang lebar.

• 1989 - musim semi / musim panas - Gianfranco Ferre. Koleksi unik tersebut membawa perancang busana Italia itu mendapatkan penghargaan bergengsi Golden Thimble Award.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Dari koleksi pertama, couturier berusaha mencerminkan motif etnis dan budaya masyarakat dari berbagai negara dalam pakaian.

• 2004 - musim semi / musim panas - John Galliano. Berkilau emas dan batu, koleksi ini bertema Mesir Kuno.

• 2013 - musim gugur / musim dingin 2013-2014 - Raf Simons. Dalam koleksi ini, sang desainer menunjukkan visinya tentang siluet tampilan baru, tanpa mengkhianati minimalis favoritnya dan bermain dengan warna-warna cerah sepuasnya.

Dalam koleksi Dior masa kini, manifestasi gaya yang diterapkan secara diam-diam dan sedikit dimodernisasi dalam merek oleh Christian Dior dapat dilacak. Garis wanita dan pria dipenuhi dengan hal-hal yang elegan dan spektakuler.Misalnya, koleksi musim semi/musim panas 2017 didedikasikan untuk klasik modis abad ke-20, dan karena itu Anda dapat menemukan semua fitur khas "buku teks" Dior di dalamnya.

Aksesori tanda tangan dari merek terkenal adalah objek keinginan setiap fashionista modern. Kopling mini membutuhkan uang yang luar biasa, tetapi bagaimanapun juga, wanita di seluruh dunia berusaha untuk mendapatkan setidaknya satu hal kecil seperti itu. Model paling populer:

• Wanita baru dengan kupu-kupu;

• Nona Dior;

• bar terbuka;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Nyonya Dior.

Model terbaru dirancang khusus untuk Putri Diana. Masing-masing varietas yang terdaftar dianggap klasik hari ini, tidak kehilangan relevansinya dan cocok untuk penampilan sehari-hari dan malam hari.

Merek ini memproduksi pompa klasik dan sepatu olahraga yang sangat baik (sepatu kets, sepatu kets, sepatu kets), serta bagal yang trendi, semua jenis sandal, sepatu datar, dan, tentu saja, sepatu bot.

Parfum pertama yang dikeluarkan oleh Christian pada tahun 1947 adalah Miss Dior. Dibuat di sekitar aroma bunga lili lembah, bunga favorit ibu Dior. Dia membuat percikan di dunia wewangian, dan parfum merek ini masih berada di antara lima besar di planet ini.

Wewangian paling populer untuk perwakilan dari separuh umat manusia yang kuat:

• Fahrenheit;
• sosis;
• Energi tinggi;
• rumah.

Tentu saja, untuk pria, kreasi kultus wewangian di bawah merek Dior dibuat jauh lebih sedikit daripada untuk wanita.

Selain yang pertama, yang telah menjadi revolusioner, ada banyak rasa populer lainnya:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Pencandu;
• bukit pasir;
• Dolce Vita;
• Racun Tengah Malam;
• Buket Mekar;
• Dioresensi;
• Selama-lamanya;
• Racun Hipnotis.

Tak kalah sukses di kalangan wanita di seluruh dunia adalah kosmetik Dior, baik produk dekoratif maupun perawatan kulit. Di bawah merek terkenal, "penghuni" tas kosmetik wanita kelas atas diproduksi:

• bayangan (5 warna);
• bubuk;
• pomade;
• lip gloss;
• maskara;
• krim nada;
• cat kuku;
• kuas makeup;
• memerah.

Balsem bibir, krim dan gel Dior untuk kulit di sekitar mata, untuk wajah, serta pengisi kerut Capture Totale, sangat diminati di antara produk perawatan.

Siluet tampilan baru, pompa, wewangian Miss Dior… Hanya lipstik merah Rouge Dior yang akan melengkapi seri ini dari gudang “senjata wanita”. Christian Dior merilis karya legendaris ini pada tahun 1949. Pada awalnya itu adalah edisi terbatas untuk klien VIP: tidak untuk dijual, tetapi sebagai hadiah.

Lipstik yang sangat cerah dan menggoda menghiasi bibir Bette Davis dalam film "All About Eve", serta bibir Marlene Dietrich dalam "Stage Fright" karya Alfred Hitchcock. Setelah kesuksesan luar biasa tidak hanya dari film itu sendiri, tetapi juga penampilan pahlawan wanita mereka (dan di sini bibir memainkan peran yang tidak kurang, jika tidak lebih besar), Dior mulai mengerjakan produksi massal lipstiknya yang menggoda.

Koleksi pertama Rouge Dior terdiri dari 8 warna yang sangat serasi atau bahkan sama sekali mengulangi nuansa merah dari kain couture dari koleksi tahun ini. Saat ini, palet lipstik legendaris memiliki beberapa lusin warna.

Keunggulan utama perhiasan Dior, apakah itu anting-anting atau kacamata hitam, adalah dekorasi setiap bagian dengan batu kristal batu warna-warni. Efek dari teknik dekoratif seperti itu ditemukan oleh Dior bersama dengan Swarovski pada tahun 1955.Hari ini, Victoria de Castellane bertanggung jawab untuk menciptakan perhiasan merek yang unik.

Model pertama dirilis pada tahun 1975 dan disebut Black Moon. Saat ini, merek tersebut memproduksi beberapa lini jam tangan, yang masing-masing memiliki lusinan model berbeda. Baris paling populer adalah Dior VIII (dengan angka keberuntungan Dior). Koleksi ini menciptakan jam tangan harian, malam, dan koktail. Aktris Charlize Theron adalah wajah kampanye.

Nama Christian Dior tak hanya diabadikan pada brand-nya. Perancang busana dianggap sebagai legenda sejati dan pencipta mode dunia, film dibuat tentang dia dan buku ditulis. Ngomong-ngomong, sang master sendiri merilis pada tahun 1956 otobiografinya Dior on Dior. Dan dua tahun sebelumnya, buku lain oleh perancang busana pertama kali diterbitkan - “Dior. Kamus Mode.

Otobiografi menceritakan secara rinci seluruh sejarah pembentukan couturier yang hebat. Dan dalam kamusnya, Dior berbagi rahasia sederhana tentang keanggunan dengan wanita. Sebagian besar rekomendasi gayanya masih relevan hingga saat ini.

Di antara buku-buku yang ditulis tentang Dior oleh orang lain, perlu dicatat “Christian Dior. Biografi" (Marie-France Pokna) dan "Dior Glamour: 1952-1962" (Mark Shaw). Pada tahun 2005, sutradara Philippe Lanfranchis merilis film dokumenter "Christian Dior - Legendary Man", membenamkan penonton dalam suasana yang mengelilingi pencipta hebat, menunjukkan dunia perancang busana legendaris dari dalam.

Tetapi gudang utama memori Christian Dior harus disebut museum, yang terletak di rumah ayah tuannya - di perkebunan di Granville.

Ini menciptakan kembali interior di mana keluarga Christian tinggal, menyajikan beberapa barang pribadi desainer terkenal, dan, tentu saja, pameran retrospektif merek secara teratur berlangsung di sini.

Tampaknya, siapa yang lebih mampu merasakan jiwa wanita daripada seorang master yang mendandaninya dengan gaun yang menakjubkan, menempatkannya dalam sepatu yang menggoda dan membungkusnya dengan aroma yang menggoda? Tetapi Christian, yang memuji seorang wanita ke langit, karena nasib buruk nasib, tidak memiliki kesempatan untuk mencintai seorang wanita dalam arti kata sepenuhnya.

Perancang busana tidak pernah menemukan kebahagiaan keluarga sepanjang hidupnya. Itu semua karena orientasi non-tradisional, yang tentu saja Dior tidak menyebar, tetapi jelas bagi mereka yang dekat dengannya. Mereka mulai berbicara secara terbuka tentang ini bertahun-tahun setelah kematian tuannya. Dalam banyak hal, penemuan fakta ini difasilitasi oleh penampilan John Galliano di Dior, yang tidak hanya tidak menyembunyikan orientasinya, tetapi juga secara aktif membesar-besarkan topik ini.

• Christian Dior menjadi perancang busana pertama yang melisensikan penemuannya ke dunia mode. Dia menjual hak untuk menempatkan nama merek Dior, yang merupakan keingintahuan pada masanya, tetapi hari ini itu adalah norma.

• Dior adalah orang yang sangat percaya takhayul, jadi dia selalu mengikuti pola yang sama: di setiap pertunjukan, setidaknya satu model diarak dengan karangan bunga lili lembah - bunga favorit ibu Christian; sebelum dimulainya setiap pertunjukan, perancang busana selalu membaca kartu Tarot; setiap koleksi Dior termasuk mantel yang dinamai sesuai nama kampung halaman sang couturier, Granville.

• Yang terpenting, perancang busana terinspirasi oleh arsitektur: sang master menggunakan banyak teknik untuk menciptakan pakaian unik yang menekankan dada dan pinggul.

• Dior membawa korset kembali ke mode, dia yakin bahwa "tidak ada mode tanpa korset."

• Penentang korset yang gigih, Coco Chanel cenderung negatif terhadap kreasi Dior. Dia menyatakan bahwa koleksi pertamanya adalah "horor utama untuk mode akhir 1940-an."

• Dior adalah orang pertama yang mendesain set panggung untuk pertunjukan, membawa elemen teater ke mode. Dior-lah yang menciptakan tradisi mendesain catwalk sedemikian rupa sehingga menonjolkan karakter koleksi yang dipamerkan.

• Inspirasi favorit Dior adalah tiga model: Rene, Cook, dan gadis Rusia Alla Ilchun. Model fesyen terakhir bekerja di bisnis modeling selama 20 tahun. Selama waktu ini, pinggangnya hanya bertambah 2 sentimeter (dari 47 menjadi 49).

Model pendek dan ketat dengan peplum di sepanjang garis pinggang dijahit, biasanya, dari satin atau sutra. Tanpa sadar, Dior menciptakan alternatif untuk gaun hitam kecil Chanel dalam bentuk kebalikannya - ini adalah setelan koktail yang dipuja banyak wanita di tahun 40-an dan 50-an. Untuk koktail, jaket bar seharusnya dikenakan dengan celana ketat atau dengan penemuan lain dari Christian ...

Gaya ini sepenuhnya mencerminkan keinginan Dior yang tak tertahankan untuk potongan arsitektur. Menurut perancang busana, pasangan yang ideal untuk mahakarya ini adalah salah satu dari dua pilihan: jaket koktail atau atasan yang pas.

Potongan yang relatif bebas membuat gaya ini menjadi favorit semua wanita. Twiggy yang kurus dan Jacqueline Kennedy yang lebih feminin bisa tampil dalam gaun berbentuk A.

Rok crinoline panjang setinggi lantai, berkumpul di pinggang, memikat para fashionista dengan kepraktisannya: mereka tidak pernah kusut, yang berarti mereka tampak hebat apa pun yang terjadi. Perancang busana merekomendasikan untuk memakainya secara eksklusif dengan atasan ketat, dihiasi dengan garis leher yang dalam.

Keinginan Dior untuk merayakan mereknya telah menghasilkan logo perusahaan besar pada pakaian dan aksesoris.Salah satu tren terpanas, yang tidak kehilangan relevansinya bahkan hingga hari ini, telah menjadi ikat pinggang bermerek dengan gesper dalam bentuk nama Rumah Mode.

Sesaat sebelum kematiannya yang tiba-tiba, Dior berhasil memberi dunia mahakarya lain: pada Agustus 1957, perancang berusia 52 tahun itu mendemonstrasikan bra emas di acaranya. Itu lebih mirip korset modern dengan ikat pinggang dan karet gelang, dijahit tangan dari renda putih dan dihiasi dengan benang emas.

Pada tahun 1947, Christian Dior tidak hanya menaklukkan dunia mode, tetapi juga dunia perfilman. Menurut legenda, selama pembuatan film yang sama "Stage Fright", wanita terkemuka (Marlene Dietrich) menetapkan sutradara (Alfred Hitchcock) kondisi yang ketat bahwa ia hanya akan syuting dengan kostum yang dibuat oleh perancang busana favoritnya: " Tidak ada Dior - tidak ada Dietrich!" .

Sejak itu, semua aktris paling bergengsi di Eropa dan Hollywood telah muncul dalam film dan kehidupan dalam pakaian Dior: Sophia Loren dan Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani dan Bette Davis. Bahkan Brigitte Bardot yang masih muda dan belum dikenal, seorang siswa sekolah balet dan model fesyen pemula, yang pernah mencoba gaun Christian Dior, membawa kecintaannya pada pakaian mewah ini sepanjang hidupnya.

Waktu telah berubah, dan zaman kapitalisme telah menyebabkan fakta bahwa aktris terkenal mulai muncul dalam pakaian merek mahal, tidak hanya dan tidak begitu banyak dalam film, tetapi lebih dan lebih dalam iklan. Tetapi tren zaman teknologi tinggi ini hanya membuat keindahan Hollywood berteman lebih dekat dengan kreasi Rumah Mode. Muses baru Dior adalah pahlawan wanita pada masanya: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Setelah dipilih, kecantikan terkenal di dunia telah mewakili merek mewah selama bertahun-tahun dan bahkan puluhan tahun.