Sketsa di scrapbooking

Sketsa adalah sketsa, sketsa. Metode gambar yang diterapkan telah pindah ke arah kreatif independen dan telah menjadi sangat populer. Dan tidak hanya bagi mereka yang gemar menggambar gratis (yaitu, mereka membawa buku sketsa, pensil atau spidol di tas mereka untuk mendapatkannya kapan saja). Buku sketsa telah menjadi alat yang hebat untuk pengikis: mereka tidak cocok untuk semua orang, tetapi ada master yang menjadi lebih produktif dengan bantuan sketsa.

Berdasarkan pemahaman dasar sketsa, menjadi jelas apa yang dapat digunakan untuk - sebagai ide, sketsa momen yang ditangkap dalam momen dalam sejarah yang dapat terbawa arus pemikiran yang tidak dapat ditarik kembali. Kecuali, tentu saja, Anda menggambarnya di sana. Atau lebih tepatnya, jangan membuat sketsa, karena sketsa selalu cepat. Omong-omong, sketsa dan ilustrasi sketsa bukanlah hal yang sama: jenis pekerjaan pertama memakan waktu hingga satu jam, yang kedua membutuhkan waktu lebih dari satu jam.

Kesalahan komposisi paling sering ditemui oleh pencakar pemula.

Mengapa komposisi yang bijaksana sangat penting - kesalahan umum:

• kelebihan bagian sang master menginginkan yang terbaik, tetapi kegagalannya terbukti pada akhirnya;
• kekurangan "udara" - dengan ruang kosong juga buruk;
• dekorasi terkonsentrasi di satu zona;
• terlalu banyak pusat komposisi.

Ya, dengan pengalaman muncul pemahaman tentang bagaimana menghindari kesalahan seperti itu, tetapi Anda dapat melewati periode pembelajaran ini dengan kegagalan. Itulah mengapa ada sketsa - representasi skematis dari pekerjaan di masa depan, yang akan mencerminkan lokasi elemen kunci. Ini adalah sketsa sampul (atau kartu pos, atau halaman, singkatnya, objek yang sedang dikerjakan). Sketsa membantu menyoroti pusat komposisi, serta ruang kosong, untuk menentukan di mana prasasti, elemen kunci akan berada. Sketsa membantu menciptakan sesuatu yang organik di antara lapisan, membuat pekerjaan menjadi utuh.

Banyak yang akan mengatakan bahwa jika membuat sketsa begitu universal dan menentukan, semua pencakar hanya akan menggunakannya, dan tidak akan ada pekerjaan dengan "kusen tembok" yang jelas. Tapi tidak demikian. Ya, beberapa master secara subjektif tidak suka mengacaukan sketsa, dan beberapa tidak tahu bagaimana melakukannya. Namun, membuat sketsa harus dipelajari.

Mengapa sketsa scrapbooking bukan untuk semua orang

• Tidak semua orang mengerti bahwa clipart indah yang diunduh bukanlah sketsa. Sketsa dapat digambar bahkan di atas serbet, tetapi jika memperhitungkan komposisi, kepadatan dan harmoni elemen, maka itu cocok.
• Tidak semua orang mengerti bagaimana, pada kenyataannya, bekerja dengan mereka. Tidak perlu mengambil terlalu harfiah apa yang digambar dalam sketsa. Di tempat persegi panjang, tidak harus persegi panjang, sketsa adalah gambar atau diagram bersyarat. Anda dapat mengubah bentuk elemen, memutar sketsa ke arah yang berbeda - Anda juga bisa.

Anda dapat mengklasifikasikan sketsa dengan cara yang berbeda, tetapi perbedaan utamanya adalah tingkat kesulitannya.

Ini adalah sketsa sketsa yang tidak dikerjakan untuk waktu yang lama - mereka selesai dalam 10 menit. Biasanya mereka digunakan oleh pengikis berpengalaman, detailnya tidak begitu penting bagi mereka, tetapi rencana umum, yang ada di depan mata mereka. Dan jika, misalnya, masuk akal untuk membuat sketsa terperinci untuk sampul album foto, maka untuk halaman yang kurang terisi, seorang master yang berpengalaman mungkin tidak memerlukan petunjuk seperti itu.

Juga, sketsa sederhana sering dapat diunduh sebagai template. Tidak banyak kepribadian di dalamnya, mereka cukup khas, tetapi mereka cukup cocok untuk jenis pekerjaan tertentu. Sekali lagi, template apa pun dapat dipenuhi dengan detail penulis.

Mereka lebih rinci, dan setiap momen, seperti zonasi latar belakang untuk album anak-anak, melibatkan beberapa variasi. Terkadang penulis sendiri tidak tahu sampai terakhir apa yang akan terjadi dengan latar belakang, bagaimana mengatur zonasi. Dan menggambar sketsa membantu Anda mengumpulkan pikiran, memikirkan momen ini, Anda bisa mengatakan, "berlatih". Akan ada banyak pekerjaan awal dalam sketsa ini, tetapi sketsa ini juga bagus karena dapat digunakan lebih dari sekali. Untuk pertama kalinya mereka digunakan sebagai sketsa untuk produk masa depan, dan kemudian - sebagai produk pendidikan dan demonstrasi. Bagi para scraper yang memelihara blog, jejaring sosial tentang hobinya, sketsa seperti itu bisa dikatakan tak ternilai harganya.

Bekerja dengan sketsa / sketsa berjalan seperti ini: baik master mencari di Internet untuk sketsa yang sudah jadi (dengan kemungkinan adaptasi terhadap idenya), atau mencari opsi keren di pasar hobi, atau membuatnya sendiri.Opsi terakhir lebih rumit daripada yang sebelumnya, tetapi jauh lebih menarik.

Mari kita jelaskan proses pembuatan sketsa dan bekerja dengannya.

• Sketsa adalah draf. Artinya, Anda dapat membuat banyak catatan, prasasti, memberi tanda seru, mencoret, mengoreksi, dll. Pada pekerjaan yang sudah selesai, Anda tidak dapat melakukan ini lagi, oleh karena itu pemanasan dengan sketsa ini diperlukan. Omong-omong, ketika penulis sedang membuatnya, secara intelektual dia melakukan pekerjaan yang hebat, tetapi dia tidak harus menyimpan semua nuansa dan seluk-beluk di kepalanya. Sketsa membantu memperbaikinya dan mencobanya.

• Anda dapat menggambar di lembar album biasa, di buku sketsa, dan bahkan di buku catatan kotak-kotak sederhana. Selain sketsa standar, catatan dibuat pada sketsa. Misalnya, agar tidak mengutip prasasti lengkap pada tag, Anda dapat menulis "Shakespeare akan dikutip di sini." Atau, agar latar belakang tidak menetas untuk waktu yang lama, Anda dapat membuatnya bersyarat dan menandai "latar belakang akan menjadi penetasan aktif hitam di atas ungu."

• Lebih baik membuat sketsa berwarna - mereka seperti pemasangan awal, membantu menentukan warna pekerjaan di masa depan.

• Beberapa pengrajin menyertakan lembar sampel dengan sketsa. Ini adalah lembar lanskap biasa, yang di atasnya dilampirkan potongan-potongan kecil dari bahan-bahan yang penulis rencanakan untuk digunakan dalam karyanya. Ketika mereka semua berada di bidang yang sama, lebih mudah untuk memahami prinsip-prinsip kombinasi, mengambil yang diperlukan dan membuang yang tidak perlu. Latihan ini akan sangat berguna bagi pemula.

• Juga, detail global utama untuk sketsa tidak hanya dapat digambar, tetapi juga dipotong. Potong bagian yang digambar, lalu "jalankan" di sepanjang lembaran, coba di bagian yang berbeda, gabungkan dengan berbagai cara. Ini juga mengembangkan kewaspadaan artistik, bakat komposisi.

• Masuk akal untuk menyimpan sketsa yang sudah jadi. Bahkan jika dia sudah "memainkan" perannya, scrapbooking sudah siap, ini bukan alasan untuk membuang sketsa. Akan menyenangkan untuk menyimpannya di satu tempat, Anda tidak pernah tahu kapan sketsa itu berguna lagi. Nah, bagi mereka yang mengajari orang lain tentang scrapbooking, materi demo seperti itu pasti akan berguna.

Dan membuat sketsa untuk pencakar itu nyaman karena ini adalah peluang yang selalu ada. Misalnya, seseorang bepergian dengan kereta listrik, dan ide sampul baru album foto tiba-tiba muncul di benaknya. Jadi dia akan "memutar" itu dengan segala cara yang mungkin di kepalanya, mencoba mengingatnya secara detail. Tetapi jika dia bekerja dengan sketsa, dia hanya akan mengeluarkan buku catatan dan pensil dan dengan cepat membuat sketsa. Idenya sudah fix, tidak perlu meratapi nanti jika Anda lupa sesuatu. Ini seperti latihan untuk nada profesional, yang dari waktu ke waktu pasti layak dilakukan.

Dari teori ke praktek. Salah satu rekomendasi termasuk saran untuk menganalisis karya desainer, mempertimbangkan sketsa yang sudah jadi, membaginya secara mental menjadi beberapa komponen.

Buku sketsa profesional (dan tidak hanya) untuk scrapbooking - belajar dari contoh.

• Gambar sederhana yang digambar dengan pena atau spidol. Jelas, butuh 5-7 menit. Ini tidak rinci, tetapi cukup sebagai skema kerja. Jika diinginkan, penulis dapat menambahkan warna pada sketsa.

• Sketsa untuk kartu pos, yang juga digambar secepat mungkin. Penulis sedang mengerjakan beberapa versi sketsa, tidak menulis prasasti (misalnya, "Selamat Ulang Tahun"), tetapi struktur gambarnya terbaca dengan sempurna. Sketsa semacam itu dapat digunakan sebagai demo bagi siswa yang sedang belajar scrapbooking online.

• Dan lagi, banyak sketsa sederhana dalam satu lembar. Mengembangkan imajinasi, melatih rasa komposisi dan harmoni, simetri.Hal ini memungkinkan, akhirnya, untuk beberapa gerakan pena untuk menuliskan / membuat sketsa ide yang mungkin memudar dari ingatan.

• Ini bukan scrapbooking, tetapi sketsa semacam itu menunjukkan bagaimana sebuah ide dapat diperbaiki dan dikerjakan.. Terlihat juga bahwa untuk membuat skema, rencana aksi, tidak perlu melakukan sesuatu dalam waktu yang lama dan detail.

• Sketsa cepat yang bagus, atau lebih tepatnya, banyak sketsa cepat. Penulis menghabiskan waktu bahkan untuk warna, tetapi sangat kondisional. Catatan dengan dimensi juga akan berharga untuk implementasi ide selanjutnya.

• Pemula yang menggambar untuk terakhir kalinya di sekolah dan takut seperti api tidak perlu disesali.. Sketsa pertama mungkin terlihat seperti ini. Tetapi bahkan sketsa ini cukup untuk melanjutkan. Bahkan menggambar garis-garis ini, penulis tampaknya memainkan skrip untuk menciptakan karya, yang akan membantunya di masa depan.

• Ini adalah sketsa profesional: berwarna, dicetak, cerah. Mereka memfasilitasi pekerjaan scraper dan dapat berguna untuk kemampuan menyusun komposisi. Mereka tidak selalu harus digunakan secara langsung. Anda cukup mempertimbangkan, memperhatikan aksen, tanda, ukuran, kombinasi angka.

• Jawaban atas pertanyaan, apakah mungkin menggunakan penggaris dalam sketsa. Scraper pasti bisa. Namun, ini bukan produk akhir, tetapi bantuan dalam menciptakan produk baru. Untuk melihat proporsi, harmoni, untuk menangani ukuran, sketsa seperti itu membantu dengan baik. Di sini penulis tidak mencapai skema warna, tetapi mungkin tidak diperlukan. Tetapi bagaimana memotong detailnya, berapa banyak dari mereka yang cocok tanpa merusak integritas gambar, sketsa membantu untuk dilihat.

• Sketsa ini juga dibuat dalam warna hitam putih. Tetapi ini dianggap sebagai dasar di mana Anda dapat mencampur warna, tekstur, dan cetakan.Hal utama adalah menjadi jelas bagaimana detail saling melengkapi, bagaimana mereka "menggiling" dalam ukuran, apa yang akan terjadi di zona mana dan bagaimana lapisan akan ditempatkan.

• Contoh templat sederhana yang penuh dengan Internet. Anda dapat melakukan ini: jangan mencetaknya, tetapi salin. Dan tambahkan detail yang secara subjektif kurang.

Semuanya akan berhasil - Anda hanya perlu mencoba!