Bagaimana piano berbeda dari piano dan grand piano?

Kebanyakan orang yang baru mengenal dunia musik yang indah tertarik dengan nama-nama alat musik, karena mereka tidak dapat memahami dari penampilannya jenis alat musik keyboard apa yang ada di depan mereka. Pada artikel ini, kita akan berbicara tentang bagaimana piano berbeda dari piano dan grand piano, pertimbangkan perbedaan strukturnya, cari tahu apa jenis piano itu.

Piano adalah nama umum untuk grand piano dan piano upright. Istilah ini mengacu pada alat musik string-keyboard. Di dunia modern, sebenarnya, dua instrumen terakhir adalah varietas piano. Perbedaan utama adalah klasifikasi.

Jadi apa yang kita ketahui tentang mereka dari sejarah? Untuk waktu yang lama, harpsichord sangat populer di kalangan musisi. Mekanismenya tidak memungkinkan memainkan karya musik dengan volume yang berbeda, karena senar dipetik dengan amplitudo yang konstan. Tentu saja, para musisi memimpikan instrumen keyboard dengan kemungkinan yang jauh lebih besar untuk memainkan musik.

Ahli instrumental utama pada waktu itu mulai membuat desain baru yang memungkinkan Anda untuk mengurangi dan meningkatkan volume suara. Tuas berat ditemukan, tetapi kelemahannya adalah tidak dapat digunakan selama permainan.

Master Italia Bartolomeo Cristofori bekerja di Florence pada 1709-1711. Dia menjadi salah satu penemu pertama dari mekanisme baru di mana getaran senar disebabkan oleh palu yang dilapisi dengan kain kempa khusus, dan bukan oleh kait. Dengan demikian, volume suara mulai secara langsung bergantung pada kekuatan menekan tombol. Transfer energi dari jari ke palu yang memukul senar direproduksi melalui mekanika piano yang kompleks. Akhirnya, saat bermain, menjadi mungkin untuk membuat transisi yang mulus di antara nuansa.

Jenis instrumen ini dengan cepat mulai menyebar ke seluruh Eropa, sementara perubahan kecil terjadi pada mekanik. Untuk instrumen populer, nama piano ditetapkan - "keras-diam".

Pianoforte diciptakan hampir bersamaan oleh master lain. Misalnya, master Prancis J. Marius, guru musik Jerman K. G. Schroeter dan lainnya.

Master G. Zilberman bekerja untuk meningkatkan mekanisme Christoph Schroeter. Pada tahun 1735, ia mendemonstrasikan karyanya kepada J.S. Bach, tetapi tidak mendapat pujian yang tinggi. Faktanya adalah bahwa waktu itu adalah era musik clavier dan alat musik petik lainnya. Piano terdengar lebih kasar dan sederhana.

Murid Zilberman I. A. Stein juga bekerja di mekanik, karyanya pada tahun 1777 sangat dihargai oleh W. A. ​​Mozart. Instrumen berbeda dari pendahulunya dalam dua pedal. Pada tahun 1794, pengrajin Wina J. A. Streicher mengikuti petunjuk Beethoven dan menciptakan model yang lebih bergema berdasarkan karya Stein. Mekanisme Stein-Streicher mulai disebut Wina (alias Jerman).Bermain menjadi lebih mudah: konsumsi energi berkurang saat menekan tombol, sehingga pianis sampai batas tertentu membebaskan diri dari belenggu, gaya bermain musik telah berubah.

Komposer pertama yang menulis karya mereka untuk piano adalah musisi Wina J. Haydn, W. A. ​​Mozart, L. Beethoven. Sebagian besar karya mereka yang ditulis sebelum waktu itu juga terdengar bagus di piano. Musik piano berkembang dan berubah karena peningkatan instrumen, tugas utamanya adalah meningkatkan mekanika dan elemen struktural lainnya.

Di Rusia, bengkel pembuatan piano pertama muncul di St. Petersburg. Ini adalah perusahaan Jerman I. A. Tischner dan K. Wirth. M. I. Glinka, K. Shuman, A. S. Dargomyzhsky menyukai perangkatnya.

Grand piano adalah jenis piano yang sama seperti piano. Kata itu berarti mekanisme ekstraksi suara, mari kita lihat ciri-cirinya.

Istilah "piano" berasal dari bahasa Inggris royal, yang berarti "kerajaan". Instrumen ini memperoleh nama ini karena suaranya yang indah, serta parameternya yang megah. Karena desain dengan senar horizontal, grand piano adalah item interior yang sangat besar, oleh karena itu paling sering ditempatkan di ruang konser dan ruang keluarga.

Pada awal abad ke-19, master Muller dan Hawkins (masing-masing Austria dan Amerika Serikat) secara independen (tanpa kontak satu sama lain) membuat versi piano yang lebih kecil - piano. Perbedaan antara perangkat adalah senar yang terletak di arah vertikal, akibatnya benda itu mulai memakan sedikit ruang, ia dapat dengan mudah masuk ke kamar berukuran sedang.

Piano memiliki tiga pedal. Yang pertama (kiri) berfungsi untuk melemahkan suara, yang kedua (tengah) memengaruhi durasi bunyi not individual atau seluruh akord, yang ketiga (kanan) memungkinkan senar bergetar tanpa hambatan.

Tubuh piano terbuat dari kayu, direkatkan dalam beberapa lapisan. Jenis kayu tertentu digunakan. Lapisan luar selalu dipoles dengan hati-hati.

Instrumen modern memiliki rentang 7 1⁄4 oktaf; piano grand konser dari firma Austria Bösendorfer memiliki rentang 8 oktaf yang diperluas.

Sebuah grand piano memiliki suara yang lebih indah dan lebih dalam daripada piano. Ini memiliki keyboard yang lebih sensitif. Selain itu, instrumen memiliki mekanisme latihan. Opsi ini memungkinkan pemain untuk mengulangi penekanan tombol dengan cepat (piano tidak memiliki fitur ini). Musisi tidak boleh melepaskan jarinya dari kunci sampai akhir dan tekan lagi. Ini sangat berguna untuk memainkan permainan trill dan tempo. Pemain profesional, tentu saja, lebih memilih piano untuk memainkan musik yang paling kompleks.

Jadi, pianis profesional memperhatikan suara piano yang kuat, cerah, jernih, dan ekspresif. Fitur-fiturnya yang hebat dibandingkan dengan piano. Yang terakhir jauh lebih tenang, karena biasanya diletakkan di dinding, dan papan suara tidak dapat memperkuat suara.

Tentu saja, untuk pemula dalam pendidikan musik dan untuk pembuatan musik di rumah, piano lebih nyaman, yang lebih mudah dan lebih realistis untuk ditempatkan di apartemen kota daripada grand piano besar. Kelebihan piano lainnya yang tidak diragukan adalah suaranya jauh lebih tenang daripada piano.

Terlepas dari perbedaan mereka, kedua jenis piano memungkinkan pianis untuk mengekspresikan bakat mereka. Setiap instrumen terdengar secara individual - satu lembut, dalam, yang lain berwarna-warni, kaya, yang ketiga dengan dominasi "logam". Seorang pemain yang terampil mampu menunjukkan keahliannya secara maksimal pada instrumen yang merdu, untuk mengejutkan pendengar dengan permainan liris.