Alat-alat musik

Semua tentang alat musik vibraphone

Semua tentang alat musik vibraphone
Isi
  1. Apa itu?
  2. Cerita
  3. Bagaimana kedengarannya?
  4. Peran dalam musik

Vibraphone adalah salah satu jenis alat musik muda yang diciptakan pada awal abad terakhir. Kebanyakan orang tidak tahu seperti apa bentuk atau suara vibraphone. Sementara itu, vibraphone secara aktif digunakan dalam musik jazz dan akademis modern; jangkauan suaranya yang luas telah membuat vibraphone diminati di bioskop dan teater modern.

Apa itu?

Ini adalah alat musik yang merupakan bagian dari kelompok perkusi. Suaranya mengingatkan pada gambang atau marimba. Secara struktural, ini adalah bingkai yang dipasang di atas roda untuk memudahkan pergerakan di sekitar panggung. Ini adalah alat musik yang agak besar, yang beratnya 60 kg.

Meskipun vibraphone diklasifikasikan sebagai variasi perkusi, vibraphone memiliki sedikit kemiripan dengan drum tradisional, timpani, rebana, dan simbal. Ini adalah alat musik yang sangat besar dengan desain yang kompleks yang memungkinkan Anda untuk mendapatkan suara yang berbeda.

Di bagian atasnya terdapat pelat logam yang mirip dengan tuts piano. Mereka memainkan vibraphone dengan bantuan palu, yang dipukul ringan di piring ini. Dalam palu, kepala mungkin berbeda dalam bentuk dan bahan dari mana ia dibuat, karena itu dimungkinkan untuk mendapatkan suara instrumen yang berbeda.

Biasanya, musisi memainkan vibraphone dengan empat palu, memegang 2 di masing-masing tangan.

Untuk setiap pelat, resonator dipasang di bagian bawah struktur, yang memperkuat suaranya. Untuk menciptakan suara getar yang khas, sebuah motor listrik ditempatkan pada vibraphone, yang menutup dan membuka lubang resonator. Untuk suara inilah alat musik jenis ini mendapatkan namanya.

Vibraphone juga memiliki pedal, seperti piano. Menurunkan dan menaikkannya, musisi meredam suara instrumen atau memperpanjangnya untuk jangka waktu tertentu.

Vibraphone memiliki jangkauan suara tiga oktaf dan paling sering digunakan dalam orkestra jazz, karena paling cocok untuk pertunjukan jazz dan pop. Berkat jazz dan panggung, vibraphone menjadi sangat populer di pertengahan abad ke-20.

Dalam pertunjukan akademis, ini digunakan oleh orkestra modern yang menampilkan karya-karya komposer abad ke-20:

  • Stravinsky;
  • Shostakovich;
  • B. rapuh.

Komposer inovatif ini telah menulis banyak karya musik di mana vibraphone adalah instrumen solo dalam komposisi orkestra.

Selain itu, instrumen semacam itu sering digunakan untuk dubbing film karena jangkauan suaranya yang luas dan suara yang khas.

Cerita

Tempat kelahiran vibraphone adalah Amerika Serikat. Itu ditemukan pada periode 1916 hingga 1921 oleh master Amerika Herman Winterhof, yang tinggal di Indianapolis. Dia banyak bereksperimen dengan alat musik marimba, memasang motor listrik untuk mendapatkan suara baru. Akibatnya, instrumen perkusi baru ditemukan, yang desainnya memiliki motor listrik. Ini adalah satu-satunya drummer yang bekerja menggunakan perangkat teknis seperti itu.

Mempopulerkan alat musik baru di Amerika Serikat dilakukan oleh musisi terkenal Louis Frank pada tahun 1920-an., yang sangat menyukai suara instrumen ini sehingga ia secara khusus menulis dua komposisi musik untuknya, "Lagu Cinta Gipsi" dan "Aloha Oe". Mereka menjadi hits dengan sangat cepat, dan vibraphone menjadi terkenal dengan mereka.

Pada 30-an, musisi jazz terkenal Louis Armstrong mulai menggunakannya di orkestranya, yang membuat rekaman audio pertama dari suara instrumen ini.

Kemudian, vibraphone berakhir di grup musik lain yang tidak kalah terkenal di AS - di kuartet jazz Goodman, setelah itu semua musisi jazz mulai menggunakan alat musik ini.

Pada tahun 60-an, musisi Harry Burton menemukan cara bermain dengan 4 palu perkusi, yang memungkinkan Anda menemukan kemungkinan baru untuk suara vibraphone. Pada periode yang sama, gelombang kedua popularitas instrumen dimulai di seluruh dunia. Saat ini ada pemain yang bisa menggunakan 5 atau bahkan 6 palu perkusi saat memainkan vibraphone.

Setelah itu, beberapa pabrik yang mengkhususkan diri pada drumer mulai memproduksi instrumen perkusi baru sekaligus. Pada abad ke-21, produksi vibraphone telah dilakukan dalam skala besar. Itu dibuat di berbagai negara di dunia oleh produsen alat musik terkenal. Tidak ada satu pun pertunjukan orkestra jazz yang dapat melakukannya tanpa peralatan ini. Para musisi menampilkan karya solo komposer kontemporer terkenal, yang ditulis khusus untuk vibraphone.

Bagaimana kedengarannya?

Sebuah vibraphone standar memiliki jangkauan suara yang luas dari 3 oktaf. Berkat desain aslinya yang diperkuat dengan resonator, ia dapat mengubah nada F3 hingga F6. Ada juga vibraphone besar yang bisa memainkan 3,5 atau 4 oktaf.

Instrumen ini dapat terdengar berbeda karena adanya semua resonator yang sama. Gaya bermain musisi juga memainkan peran besar, ia dapat menggunakan 2-3 hingga 5-6 palu untuk melakukan komposisi. Secara umum, alat musik perkusi ini dibedakan oleh timbre yang khas dan berbagai kemungkinan musik yang digunakan dalam genre pertunjukan pop, serta dalam musik akademis.

Suara asli dan bervariasi memungkinkan untuk digunakan dalam sinematografi, menciptakan suara latar asli dan tema musik.

Gary Burton, yang memperkenalkan empat palu klasik pada 1960-an, mampu menggunakan mode melodi dan harmonik pada instrumen ini dalam melodi yang berirama dan cepat.

Secara umum, vibraphone memungkinkan Anda memainkan melodi lambat dan berirama dalam suara asli dalam register rendah dan tinggi.

Peran dalam musik

Vibraphone memainkan peran besar dalam budaya musik abad ke-20. Vibraphonist terkenal meliputi:

  • Lionel Hampton;
  • Gary Burton;
  • Joe Kunci.

Untuk vibraphone, banyak komposer terkenal menulis bagian solo karena suaranya yang khas. Berg menulis opera "Lulu" dan "Spring Symphony", di mana drummer ini berbunyi. Britten menulis musik untuk balet The Prince of the Pagodas dan opera A Midsummer Night's Dream, keduanya juga menampilkan bagian vibraphone. Darijus Mijo dan Siegfried Fink menulis karya musik solo untuknya.

Pada awal tahun 1938, vibraphone memulai debutnya sebagai instrumen solo di Amerika Serikat, ketika Orkestra Jazz Benny Goodman tampil di Carnegie Hall. Pengakuan terakhir alat musik ini di seluruh dunia terjadi setelah Perang Dunia Kedua, seiring dengan menyebarnya jazz Amerika. Pada saat ini, banyak vibraphonist terkenal mulai berkeliling dunia bersama orkestra jazz sebagai alat musik solo dengan suara asli. Diantaranya adalah Terry Gibbs, Milt Jackson, Mike Mannieri.

Bersamaan dengan orkestra jazz di AS, komposer akademis mulai menggunakan vibraphone, termasuk suaranya dalam sejumlah opera dan balet. Komposer tertarik dengan polifoni instrumen ini, yang dapat dimainkan baik dalam grup drum maupun dalam versi solo, yang sepenuhnya mengisi ruang akustik.

tidak ada komentar

Mode

kecantikan

Rumah