Perkusi dalam musik

Dokter berhak menganggap kata "perkusi" sebagai istilah profesional, karena memang ada metode penelitian seperti itu - perkusi. Suara yang muncul ketika jaringan yang sehat dan yang sakit diperkusi berbeda, dan ini membantu dokter dalam mendiagnosis. Perkusi dalam musik juga terkait dengan suara, ritme, dan juga dampak. Oleh karena itu, persilangan antara kedokteran dan seni musik dalam satu kata bukanlah suatu kebetulan.

Perkusi adalah kelompok khusus instrumen perkusi dengan produk suara yang membentuk ritme dan menekankannya. Mereka ditemukan dalam etnomusik, musik elektronik dan genre lainnya. Namun etno dan folk adalah kategori yang lebih banyak bersentuhan dengan istilah tabuh. Jadi, musik nasional apa pun juga dimainkan dengan instrumen perkusi.

Apa alat-alat ini:

• rebana;
• kastenyet;
• lonceng sapi;
• ratchet;
• bong;
• lonceng;
• maracas;
• pengocok dan lain-lain.

Ini hanya sebagian kecil dari daftar, yang mewakili instrumen perkusi dunia. Di dunia, etnomusik diciptakan oleh puluhan instrumen jenis ini. Nama-nama sebagian besar dari mereka tidak pernah bisa didengar oleh penghuninya. Namun dari musik etnik terbentuk sebuah jembatan yang luar biasa, yang berubah menjadi musik elektronik.Ini terjadi pada tahun 80-an abad terakhir. Perkusi dalam hal ini diwakili oleh sampel yang sudah jadi dan direkam. Mereka harus digunakan dalam arah gaya seperti techno, house, trance, serta chill-out, break-beat, dan lainnya. Menarik! Objek perkusi yang paling populer dalam musik elektronik adalah gambang, lonceng, dan juga rebana, bongo, dan gong. Mereka membantu komposisi menjadi lebih dinamis dan lebih diingat.

Orkestra jazz modern dan band rock mungkin termasuk pemain perkusi. Dan ini, selain drummer utama, menggunakan instrumen perkusi klasik. Omong-omong, tidak ada satu pun instrumen perkusi yang disertakan dalam drum kit standar. Orang-orang, sebagai suatu peraturan, berkenalan dengan perwakilan dari kategori musik ini di masa kanak-kanak. Seseorang mulai bereksperimen dengan mainan biasa: orang tua dapat menggunakannya untuk bermain bersama dengan lagu terkenal atau pertunjukan acapela. Dan seorang anak, setelah sedikit dewasa, juga dapat mencoba membuat ritme dengan mainan yang sama, mengulangi ritme lagu yang terkenal.

Ada beberapa klasifikasi instrumen ini. Yang pertama membaginya menurut nadanya. Di baris perkusi ada produk dengan kemurnian suara yang diberikan dan tidak terbatas. Yang pertama termasuk kendang (besar dan kecil), timpani, lonceng, di sini gambang dan vibrafon. Untuk yang kedua - simbal, rebana, segitiga biasa, tam-tam, alat musik.

Ada juga beberapa jenis sampel perkusi di sepanjang jalur pembentukan suara.

• Idiofon. Suara dalam hal ini dibuat oleh tubuh produk itu sendiri.Misalnya, bel menghasilkan suara karena benturan lidah ke dinding. Dan juga kategori ini meliputi segitiga, gambang, tam-tam, vibrafon, marimba dan lain-lain. Pada gilirannya, idiophone dibagi menjadi benda-benda yang terbuat dari kayu dan benda-benda yang terbuat dari logam.

• Membranofon. Dalam hal ini, suara berasal dari membran kulit yang diregangkan. Meskipun membran mungkin tidak terbuat dari kulit, tetapi dari plastik, misalnya, sintetis lainnya. Kategori ini dapat mencakup kendang, bongo, rebana, timpani.

• Perkusi senar. Ini adalah simbal, yangqin, santur.

Dan sekarang tentang instrumen yang termasuk dalam kategori perkusi, dan paling menarik bagi musisi dengan gaya dan tren yang berbeda. Berikut adalah 10 perwakilan perkusi yang cerdas.

• Rebana. Seseorang tidak membedakannya dengan rebana, karena alat musiknya sangat berkaitan. Tapi perbedaannya masih mendasar, dan itu ada di desain itu sendiri. Rebana adalah pelek bundar atau setengah lingkaran, simbal kecil atau lonceng logam dipasang di atasnya. Mereka akan menjadi elemen suara utama dari produk.

• Cajon. Tanah airnya adalah Peru. Kelihatannya agak aneh: sebuah kotak dengan lima dinding kayu, salah satunya memiliki inverter fase. Suara itu keluar melalui dinding depan. Untuk memainkan alat musik seperti itu, musisi harus duduk di atasnya dan sedikit menyimpang. Ada senar di dalam produk yang tidak biasa, mereka sebagian bersentuhan dengan elemen kayu lapis depan. Dan karena sudut atas tidak membuat pas dengan struktur dasar, cajon mengesankan dengan rentang timbre-nya.

• Bongo. Perwakilan dari musik nasional Kuba. Jika Anda menetapkannya secara singkat - drum ganda. Seorang pemain bongo harus duduk. Kendang bongo adalah sepasang, kecil dan besar.Ini akan menjadi yang besar yang akan mendominasi, biasanya terletak di sebelah kanan pemain. Drum ini memiliki nada rendah. Dalam musik Amerika Latin, bongo sangat sering digunakan. Dan meskipun perkusi sering bertindak sebagai instrumen latar, jauh dari yang utama, bongo tidak termasuk dalam kategori ini - sering kali menjadi solois.

• Marakas. Perwakilan Kuba lainnya. Meskipun digunakan oleh orang India dari Amerika Selatan dan Utara, itu sangat ideal untuk tarian ritual. Kayu dan plastik, logam - maracas terbuat dari bahan yang berbeda. Di dalamnya selalu ada substansi yang longgar. Alat ini sangat mirip dengan shaker, namun berbeda: maracas memiliki pegangan.

• Kastenyet. Dalam musik Amerika Latin, Spanyol dan Italia, suara alat musik terdengar sesekali. Ini adalah pelat seperti itu, terhubung berpasangan, terbuat dari kayu keras. Mereka dikenakan langsung di jari. Saat rekaman dipukul, suara klik terdengar - tajam dan jelas.

• tongkat hujan. Di Peru dan Chili, itu disebut "tongkat hujan". Itu terlihat seperti tabung panjang, di dalamnya dibuat partisi khusus, dan zat yang rapuh juga bisa berada. Nama tersebut berasal dari fakta bahwa saat memainkan alat musik ini, pendengar yang penuh perhatian benar-benar mengenali suara hujan.

• Kong. Perwakilan Amerika Latin lainnya, disajikan dalam bentuk tong berbentuk kerucut. Di atas laras ini, selaput kulit diregangkan. Musisi dapat menggunakan sepasang instrumen ini, berbeda dalam diameter dan nada - ini akan membuat suara lebih dalam. Ini dimainkan baik dengan tangan atau dengan tongkat khusus. Namun, Anda juga bisa menggantungnya di bahu artis.Tetapi pemasangan di rak cukup dapat diterima.

• Djembe. Perangkat ini berasal dari Afrika, atau lebih tepatnya, tanah kelahirannya adalah Republik Mali. Ini memiliki bentuk piala: bagian bawah instrumen terbuka dan sempit, bagian atas ditutupi dengan membran. Ini memiliki tiga nada: tamparan, pukulan rendah dan tinggi. Berkat sabuk, djembe akan dengan mudah jatuh di bahu pemain yang berdiri. Tapi benar-benar meletakkannya di lantai, duduk di atas dan bermain seperti itu.

• lonceng sapi. Namanya diterjemahkan sedikit aneh - "lonceng sapi". Ini adalah prisma kuat segi empat dengan wajah awal terbuka. Suaranya dipengaruhi oleh kepadatan dinding, serta bahan pembuatannya. Jika Anda menekan panci stainless steel dengan rolling pin sederhana, Anda akan mendapatkan suara yang sangat mengingatkan pada lonceng sapi.

• cabasa. Alat musik ini berusia berabad-abad, itu adalah perkusi Amerika Latin. Itu adalah silinder yang terbuat dari logam, yang dijerat dengan cincin kawat dengan bola logam diletakkan di atasnya. Jika Anda melakukan tindakan tertentu dengan cabasa, Anda akan mendapatkan suara keras dengan karakteristik berderak, tetapi masih ada ritme di dalamnya (dan ini adalah hal utama). Anda dapat mendengar instrumen ini di samba dan bossa nova. Dalam komposisi rock dan jazz, cabas juga, bisa dikatakan, "terdaftar".

Dalam musik etnik dan musik rakyat, seseorang tidak dapat melakukannya tanpa barisan perkusi. Dalam kreativitas musik dari negara mana pun, mereka sangat diperlukan. Kita hanya perlu mengingat apa yang menentukan ritme dalam flamenco, apa yang menarik tentang musik rakyat Skandinavia, betapa luar biasanya ritme musik Afrika.Ini adalah ketukan dan suara yang mempengaruhi karakter musik ini, mereka juga membuatnya dikenali dalam banyak cara. Ada perbandingan perkusi yang terkenal dengan bumbu: seperti merica dan garam bukanlah bahan utama hidangan, tetapi tanpa mereka bahkan daging yang paling indah pun hambar, dan supnya tidak memiliki rasa sehingga tidak mungkin untuk makan. Sama halnya dengan perkusi: ia membangun permainan, mengarahkannya, membuat seseorang mendengar dan menyatu dengan melodi. Untuk alasan ini, perkusi tidak hanya bertahan di etno dan folk, tetapi dengan percaya diri menetap di jazz, musik elektronik, rock, rap, dan genre lainnya.

Dan dalam musik elektronik modern, banyak perpustakaan sampel perkusi sangat dibutuhkan. Ini memperkaya suara, membuatnya lebih emosional dan ekspresif. Kasus ketika musik bersentuhan dengan pendengar, mempengaruhi sistem sarafnya, menyebabkan deret asosiatif tertentu.