Semua yang perlu Anda ketahui tentang kecapi

Kecapi adalah alat musik kuno milik keluarga string.. Puncak popularitasnya terjadi pada abad ke-16, tetapi bahkan hari ini Anda dapat mendengar suara melodinya. Tentang apa kecapi itu, bagaimana sejarah kemunculannya, serta banyak hal lain yang akan dibahas dalam artikel ini.

Kecapi adalah alat musik petik yang dipetik. Itu muncul di zaman kuno, dan karena itu dapat dengan aman disebut abad pertengahan.

Secara visual, kecapi terlihat seperti balalaika, domra, atau alat musik petik Jepang yang disebut shamisen. Beberapa menganggapnya sebagai kerabat dekat gitar, tetapi jika dibandingkan, perbedaan antara kedua instrumen itu jelas. Kecapi adalah jenis asli yang independen, yang memiliki sejumlah fitur dan karakteristiknya sendiri.

Bentuknya lonjong atau berbentuk buah pir. Pada umumnya alat musik ini hampir seluruhnya terbuat dari kayu. Untuk membuat dek, digunakan pelat tipis, juga terbuat dari kayu. Perakitan bodi biasanya berasal dari bagian-bagian terpisah yang terbuat dari kayu yang kuat dan keras, seperti misalnya maple, cherry, rosewood dan lain-lain.

Bagian dari alat musik ini, seperti leher, tidak menggantung di atas papan suara, tetapi terletak pada tingkat yang sama dengannya, yang secara signifikan membedakan kecapi dari kerabat musik lainnya yang termasuk dalam kelompok senar yang dipetik. Leher alat musik ini biasanya terbuat dari kayu yang memiliki bobot ringan.

Adapun jumlah senar kecapi, pada Abad Pertengahan hanya ada 4 atau 5 pasang, dan pada zaman Barok jumlah senar bisa mencapai 19. Saat ini, jumlah senar yang dipasangkan pada alat musik tertentu bisa sangat berbeda - dari 5 hingga 16, dan terkadang hingga 24.

Seperti yang sudah disebutkan, Kecapi adalah alat musik yang agak tua yang muncul pada Abad Pertengahan. Sayangnya, tidak mungkin untuk menyebutkan tanggal pasti kemunculannya, serta tempat tertentu.

Selama seluruh periode keberadaannya, kecapi, tentu saja, telah mengalami sejumlah besar perubahan - jumlah senar berpasangan, sistem, ukuran, desain, dan banyak lagi telah berubah.

Jadi, sesuatu yang mirip dengan kecapi modern kita digunakan pada zaman kuno di Mesir, Yunani, Roma, Bulgaria, Cina, Kilikia, dan tempat-tempat lain. Selain itu, pada awal abad ke-7, alat musik serupa dalam penampilan dapat diamati di Persia, dan di Armenia, dan di Bizantium, dan bahkan di Kekhalifahan Arab.

Di Semenanjung Balkan, alat musik seperti kecapi dengan leher pendek menjadi cukup luas pada abad ke-6 karena digunakan secara aktif oleh orang Bulgaria. Pada abad ke-8, berkat bangsa Moor, kecapi menjadi sangat populer di Spanyol dan Catalonia.

Segera instrumen itu dikenal hampir di mana-mana. Pada abad XIV, kecapi didistribusikan ke seluruh Italia, kemudian dari Palermo pindah ke Jerman. Jadi, dari abad ke-15 hingga ke-16, suara kecapi bisa terdengar di Italia, dan di Jerman, dan di Portugal.

Selain itu, sejumlah besar pemain kecapi mulai muncul - musisi yang memainkan melodi tertentu pada kecapi. Ada juga banyak lyutier - itulah nama master untuk pembuatan alat musik ini. Selanjutnya, itu mulai disebut master untuk pembuatan alat musik apa pun yang termasuk dalam grup string. Dengan demikian, master Bolognese L. Mahler dan G. Frey dianggap di antara lyutiers terbaik pada periode itu.

Kecapi telah menjadi instrumen utama bagi para profesional dan amatir. Itu terdengar tidak hanya di rumah-rumah orang biasa, tetapi juga di istana kerajaan. Kecapi sangat dicintai oleh semua orang, termasuk perwakilan dari darah bangsawan, sehingga mulai disebut "instrumen semua raja."

Jadi, pada akhir abad ke-15, lebih dari 400 komposisi musik untuk kecapi telah dibuat di negara-negara Eropa. Diyakini bahwa orang-orang seperti Francesco Spinacino dan John Dowland memiliki makna terbesar untuk alat musik ini. Pada umumnya, berbagai komposisi musik dibawakan dengan kecapi: baik solo maupun ansambel, iringan dibuat untuk berbagai vokalis, serta untuk paduan suara. Selain itu, ia sering dimasukkan dalam komposisi orkestra.

Pengaruh besar pada alat musik ini dan distribusinya juga dilakukan oleh beberapa komposer yang berasal dari era Barok. Ini termasuk nama-nama seperti, misalnya, Johann Sebastian Bach, Denis Gauthier dan lainnya.

Namun, pada akhir abad ke-17, popularitas kecapi mulai menurun, dan dengan pesat. Pada periode ini, instrumen seperti gitar dan harpsichord muncul, dan beberapa saat kemudian, piano. Merekalah yang mulai menggusur kecapi dari daftar alat musik terpopuler.

Pada abad ke-18, itu praktis tidak lagi digunakan. Namun, beberapa varietas kecapi masih dikutip di negara-negara seperti Swedia, Ukraina, dan Jerman.

Hanya pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, khususnya berkat pembuat instrumen Inggris seperti Arnold Dolmech, kecapi kembali tertarik.

Pada 70-an abad XX, alat musik ini mulai dimasukkan dalam program musik konser berbagai pemain - baik kelompok tunggal maupun keseluruhan. Jadi, di antara komposer terkenal pada periode ini, yang menciptakan karya untuk memainkan kecapi, termasuk orang-orang seperti Vladimir Vavilov, Shandro Kallosh, Stefan Lungrend, dan banyak lainnya.

Suara kecapi agak tidak biasa bagi pendengar modern; baginya, itu terdengar seperti semacam monofoni. Ini sangat mirip dengan gitar, tetapi suara instrumen pertama masih jauh lebih lembut, dan timbre memiliki beberapa beludru, dan juga sepenuhnya jenuh dengan nada.

Pengaruh besar pada suara, selain penerimaan permainan, adalah dari bahan apa senar alat musik ini dibuat.Jika dulu senar usus yang digunakan yaitu dari bahan alami, kini senar nilon lebih diprioritaskan. Perbedaan antara suara senar tersebut sangat terlihat, terutama untuk pemain profesional.

Kecapi alat musik kuno memiliki sejumlah besar varietas: soprano, theorbo, kecapi barok, serta ramian, bandora, cantabile, theorbo, chitarron dan banyak lainnya. Pertimbangkan yang paling terkenal di antara mereka.

• Barok. Kecapi seperti itu muncul karena eksperimen dengan penyetelannya sekitar abad ke-16.

• Theorbo. Jenis kecapi ini milik bass, muncul dengan cara yang sama seperti kecapi barok yang disebutkan di atas, pada abad ke-16. Instrumen ini memiliki dua mekanisme pasak, serta dua kotak resonansi. Biasanya memiliki 14 senar, tetapi di Baroque awal Anda dapat menemukan theorbo dengan 19 senar.

• Mandolin. Jenis kecapi lainnya. Namun, mandolin masih agak lebih kecil dari kecapi itu sendiri. Alat ini muncul di negara-negara Eropa, di wilayah selatan. Biasanya dimainkan dengan plektrum sedemikian rupa seperti tremolo.

• kecapi Renaisans. Alat musik ini tradisional untuk Renaissance. Instrumen, tergantung pada jenisnya, memiliki jumlah pasangan senar yang berbeda.

• Kecapi Wandervogel. Spesies ini berasal dari Jerman. Wandervogel dalam banyak hal mirip dengan kecapi Renaissance.Namun, ia memiliki banyak kesamaan dengan gitar yang akrab bagi kita semua: ia memiliki 6 senar dan pasak logam.

• bandora. Bandora, seperti semua varietas di atas, termasuk dalam keluarga kecapi.

Terlepas dari kenyataan bahwa kecapi muncul cukup lama, prevalensinya di bidang musik masih belum berkurang. Sangat sering Anda dapat melihat permainan alat musik ini dan mendengar suaranya di berbagai konser dan bahkan beberapa perayaan besar. Banyak komponis modern terkenal telah atau masih menyusun cukup banyak karya untuk kecapi.