Semua yang perlu Anda ketahui tentang kaligrafi

Masing-masing dari kita ingin belajar bagaimana menulis tulisan tangan kaligrafi yang indah. Namun, pernahkah Anda berpikir tentang sejarah kaligrafi, asal-usulnya, pendiri dan fitur font pertama? Pada artikel ini, Anda akan mempelajari semua informasi yang berguna dan menarik tentang kaligrafi, jenis dan fitur mempelajari dasar-dasar penulisan tersebut.

Secara harfiah dari terjemahan Yunani, kaligrafi diterjemahkan sebagai "tulisan yang indah", sedikit kemudian definisi kaligrafi yang lebih populer muncul - seni menulis dengan kompeten dan indah. Seni adalah kata kunci dalam definisi ini. Di setiap negara, kaligrafi terkait erat dengan sesuatu yang sakral, sakral, yang menjadi sandaran aktivitas artistik dan vokal apa pun.

Kaligrafi menerima koneksi terbesar dengan seni di Timur - di Jepang, Korea dan Cina, di mana ia terkait erat dengan alam, cerita rakyat, agama, dan tradisi. Di banyak negara di mana Islam dianggap sebagai agama utama, tulisan kaligrafi hampir menjadi satu-satunya sarana ekspresi.

Perkembangan dan akar kaligrafi secara langsung berkaitan dengan sejarah umum perkembangan tulisan, pengenalan font baru dan penampilan kertas.Akibatnya, prasyarat pertama untuk munculnya kaligrafi muncul selama seni cadas, setelah melewati periode waktu yang sangat lama dari penulisan paku ke penciptaan alfabet lengkap.

Awalnya, semua tulisan Eropa umum dikembangkan berdasarkan abjad Yunani dan Etruria. Pada saat yang sama, pilihan yang berbeda untuk menafsirkan font ada jauh sebelum Kekaisaran Yunani itu sendiri. Dua jenis tulisan tangan kuno yang terkenal - yang pertama digunakan secara eksklusif dalam dekorasi monumen, struktur arsitektur dan dokumen, yang kedua lebih sederhana, sehari-hari dan digunakan dalam menulis buku, surat, manuskrip dan poster.

Sangat menarik bahwa alfabet Yunani memiliki efek yang berbeda pada masing-masing agama dan masyarakat. Misalnya, orang Romawi berusaha menyederhanakan jenis huruf ini agar lebih praktis dan berguna dalam kehidupan sehari-hari. Pada saat yang sama, Kekristenan berkontribusi pada perluasan gambar alfabet Yunani, membuat proporsinya lebih bervariasi dan individual dalam proses penulisan ulang Alkitab.

Pada abad ke-5 M, apa yang disebut font uncial mulai aktif berkembang, yang dibedakan oleh fakta bahwa semua huruf dalam teks atau frasa berdiri secara terpisah dan tidak memiliki kontak satu sama lain. Yang disebut drop caps juga muncul di sini - huruf kapital di awal seluruh paragraf, yang tingginya 2 hingga 5 baris. Segera versi font ini mulai menyebar ke seluruh Eropa., yang menyebabkan terciptanya banyak variasi berdasarkan tradisi dan aturan lokal.

Charlemagne memiliki pengaruh yang signifikan pada pembentukan font pada waktu itu. Dialah yang, sekitar abad ke-8, memutuskan untuk membuat satu font umum dengan aturan dan fungsi yang seragam untuk huruf utama dan kecil. Keputusan ini juga mengasumsikan bahwa huruf dalam kata dan frasa akan ditulis bersama - ini adalah upaya pertama untuk menyederhanakan hubungan huruf dan kata, serta spasi huruf. Jenis huruf seperti itu menerima nama simbolis - sangat kecil Carolingian. Patut dicatat bahwa beberapa aturan dalam penulisan font ini telah dipertahankan hingga hari ini dalam pidato tertulis kami.

Sejak abad ke-11, apa yang disebut gaya Gotik telah mendapatkan popularitas luas di hampir seluruh Eropa., yang menjadi "bapak" dari font Gothic itu sendiri. Font baru ini menawarkan proporsi dan bentuk uncial yang sampai sekarang tidak diketahui, menggantikan semua kekakuan dan keterusterangan karakter Yunani. Bentuk-bentuk ini ada sampai Renaisans itu sendiri, di mana mereka digantikan oleh yang sudah klasik Yunani. Petrarch, yang dianggap sebagai pendiri kaligrafi Eropa, menyebut simbol-simbol ini antik.

Beberapa orang mungkin berpikir bahwa penciptaan mesin cetak pada abad ke-15 mau tidak mau menyebabkan penurunan popularitas skrip dan kaligrafi itu sendiri., Namun, ini tidak sepenuhnya benar. Faktanya adalah bahwa semua alat dan cetakan di mesin dibuat hanya berdasarkan huruf balok. Pada saat yang sama, mesin cetak mendapatkan popularitas jauh dari segera - surat seperti itu tidak terjangkau untuk semua orang dan membutuhkan banyak waktu.

Sekitar awal abad ke-17, ketika mesin cetak mendapatkan popularitas besar di Eropa, font kaligrafi mulai secara bertahap menjauh dari fungsi langsungnya. Mereka telah menjadi alat dalam desain elemen tulisan dan dekorasi.Buku-buku tulisan tangan pada waktu itu, dibuat menggunakan font kaligrafi, lebih orisinal dan mahal - hanya dibeli oleh orang kaya dan kaya yang berjuang untuk seni.

Kaligrafi tidak hilang pada abad XVIII-XIX, dengan bantuan fontnya mereka terus menulis dokumen resmi., surat cinta, dekrit, undangan, kartu pos, poster teater. Saat itu, masih ada orang yang menganggap kebangkitan kaligrafi sebagai panggilan mereka. Contoh mencolok dari kepribadian semacam itu dapat dianggap sebagai William Morris dan Edward Johnston.

Jika sampai abad ke-17 kaligrafi tetap menjadi seni ekspresi diri tidak hanya melalui teks itu sendiri, tetapi juga melalui cara penulisannya., hari ini fungsi ini praktis menghilang dengan latar belakang penciptaan teknologi tinggi. Pada saat font yang indah dapat dibuat oleh program pengolah kata berbasis komputer, kaligrafi telah menjadi sesuatu seperti sampul indah yang membungkus teks.

Meski demikian, hingga saat ini masih ada orang yang siap mempertahankan kesenian ini. Selain itu, banyak ahli membandingkan setiap seniman dengan kaligrafi, karena bentuk seni ini sangat erat kaitannya satu sama lain. Selain itu, ada gaya lukisan khusus di mana tidak beberapa gambar atau gambar tertentu muncul ke depan, tetapi goresan, pola dan simbol dengan makna yang dalam - seperti dalam kaligrafi.

Bagi orang yang lahir pada abad ke-20, tulisan tangan yang indah, kompeten, dan serasi adalah standar kepribadian yang benar dan sehat. Itupun banyak profesi yang dituntut dari pelaku tidak hanya literasi yang sempurna, tetapi juga tulisan tangan kaligrafi yang indah.Setiap tahun, minat terhadap profesi ini memudar, beberapa di antaranya benar-benar kehilangan kebutuhan karena perkembangan industri mesin dan teknologi komputer.

Jika, bahkan sebelum awal abad ke-21, semua dokumen di lembaga negara-negara CIS diterbitkan dan diterbitkan secara tertulis (di mana tulisan tangan kaligrafi di dasar dokumen adalah bagian dari upacara - penerbitan dokumen pernikahan atau paspor, akta kelahiran), maka segera dokumen yang dicetak dengan font digital mewah menaklukkan pasar.

Berdasarkan ini, orang akan berpikir bahwa kaligrafi telah benar-benar kehilangan relevansinya di dunia modern. Namun, tidak. Bahkan saat ini ada pekerjaan untuk kaligrafi yang berpengalaman dan berbakat. Mereka dimintai bantuan dalam menyusun surat romantis, mendesain kartu pos, membuat surat, poster, bahkan dalam mendekorasi interior rumah dan menyusun logo resmi. Teknologi modern telah memungkinkan banyak kaligrafer memasuki pasar digital - hari ini mereka telah menjadi desainer grafis dan arsitek.

Masing-masing dari kita menemukan kaligrafi setiap hari. Sebagian besar kitab suci agama disusun dengan bantuan karya-karya kaligrafer, manuskrip sejarah yang kita lihat di museum dan pameran juga telah dipugar oleh kaligrafer berpengalaman. Bahkan seni grafiti anak muda modern sering kali mengandung dasar-dasar kaligrafi.

Terlepas dari kenyataan bahwa saat ini sebagian besar dokumen disusun menggunakan komputer, sebagian dari kita masih harus berurusan dengan kertas tertulis. Harus segera dikatakan bahwa kaligrafi menyiratkan tidak hanya indah, tetapi juga tulisan yang benar. - dengan demikian, teks apa pun yang ditulis dalam jenis kaligrafi apa pun akan secara apriori dapat dipahami dan terbaca. Masalah ini akan sangat relevan bagi para profesional yang memiliki kontak konstan dengan orang dan tokoh: dokter, polisi, pakar komoditas, akuntan, akuntan. Kebenaran dan keterbacaan tulisan tangan dalam profesi ini secara langsung mempengaruhi kinerja secara keseluruhan.

Para ahli percaya bahwa aktivitas kaligrafi merangsang aktivitas otak, mengembangkan kesadaran, multitasking dan konsentrasi dalam diri seseorang. Dalam hal menulis dengan bolpoin biasa, kita praktis tidak perlu memikirkan gerakannya - itu meluncur di atas kertas, menggambarkan simbol dan kombinasi huruf yang sudah kita kenal. Namun, ketika datang ke kaligrafi, seseorang harus melacak setiap gerakan, pukulan, dan arahuntuk mencapai hasil yang sempurna. Beberapa ahli mengklaim bahwa kaligrafi menanamkan disiplin dan kesombongan dalam diri seseorang, membantu menyelesaikan masalah. Dampak kaligrafi pada otak manusia telah dibandingkan dengan bermain biola, tetapi yang terakhir membutuhkan bakat, sedangkan yang pertama dapat dipelajari oleh hampir semua orang.

Pendidikan disiplin dan ketekunan bukan satu-satunya tugas kaligrafi. Untuk menggambarkan pola yang indah dan tidak biasa, Anda harus memiliki imajinasi dan fantasi yang signifikan. Dengan demikian, mengajar kaligrafi juga mengembangkan kemampuan kreatif, itulah sebabnya di beberapa negara asing diperkenalkan ke dalam program sekolah dan siswa.

Kaligrafi tidak hanya berarti kebenaran dan keindahan tulisan, tetapi juga akurasi. Hal ini terutama berlaku untuk remaja dan anak sekolah yang meninggalkan banyak noda di pekerjaan rumah atau kelas mereka. Bekerja dengan tinta akan mendorong kaum muda untuk lebih berhati-hati dengan kuas dan ujung pena, yang akan mempengaruhi penanganan lebih lanjut dari pena biasa.

Kaligrafi juga mempengaruhi perkembangan motorik halus. Ini membutuhkan kepatuhan yang ketat pada gaya penulisan tertentu, di mana tangan harus dengan jelas mengikuti garis yang telah ditentukan sebelumnya. Kaligrafi membantu untuk mengikuti setiap gerakan, menyempurnakan gerakan jari, mengatasi gemetar di tangan.

Saat ini, ada beberapa jenis kaligrafi di dunia, mereka berbeda dalam gaya penulisan, ruang lingkup penggunaan, serta makna sakral yang terkandung dalam karakter tulisan.

Hal ini dianggap sampai batas tertentu standar dan inspirasi dari semua kaligrafi modern. Di Jepang, seni ini muncul pada awal abad ke-7. Berdasarkan beberapa simbol yang dipinjam dari Tiongkok, master Jepang telah menciptakan beberapa gaya unik mereka sendiri. Gaya yang dibuat jauh lebih ekspresif, ekspresif, dan sederhana. Orang Jepang berusaha untuk membawa makna mendalam mereka yang suci ke dalam gaya-gaya ini, yang tidak hanya melambangkan kata-kata, tetapi keseluruhan konsep, gambar, atau makna.

Dari abad ke-17 hingga akhir abad ke-19, gaya penulisan baru secara aktif terbentuk di Jepang - kabuki-moji dan jo-ruri-moji. Awalnya, mereka hanya digunakan untuk membuat dan menghias poster teater dari teater dengan nama yang sama - Kabuki dan Joruri. Lambat laun, kedua gaya tersebut juga mengakar dalam budaya Jepang dan menjadi bagian dari sejarah penulisan mereka.

Rahasia kaligrafi Jepang adalah bahwa ia secara bersamaan membutuhkan konsentrasi penuh dari masternya, tetapi juga relaksasi pada saat eksekusi itu sendiri. Sederhananya, master harus fokus secara internal saat menulis, tetapi gerakan tangan dan tangan mereka tetap halus dan lembut. Perkembangan kaligrafi sangat dipengaruhi oleh Buddhisme Zen, yang beberapa tekniknya didasarkan secara khusus pada kaligrafi. Diyakini bahwa itu memungkinkan Anda untuk bermeditasi lebih efektif dan mengenal diri Anda lebih cepat.

Patut dicatat bahwa hari ini tidak berdampak negatif pada kaligrafi Jepang. Seluruh budaya modern mereka didasarkan pada tulisan simbolik kuno, yang, pada gilirannya, menjadi dasar penciptaan gaya dan tren baru. Misalnya, pada pertengahan abad ke-20, Asosiasi Master Kaligrafi Modern terdaftar di Jepang. Organisasi ini berhasil melakukan tugasnya hari ini, setiap tahun mendemonstrasikan contoh seni kaligrafi kuno dan modern di pamerannya.

Pada paruh kedua abad ke-20, tahap baru dalam perkembangan kaligrafi dimulai di Jepang. Tren ini muncul karena penciptaan banyak gaya abstrak di mana hieroglif telah kehilangan makna aslinya. Gaya abstrak memungkinkan kaligrafer Jepang menemukan pendekatan yang lebih kreatif dan tidak biasa dalam menampilkan pikiran dan gambar mereka.Keunikan teknik tersebut terletak pada kenyataan bahwa, terlepas dari orisinalitasnya, pada intinya mereka mempertahankan metode tradisional menggunakan kuas dan tinta.

Dalam bahasa Arab, kesenian ini disebut “hatt” atau “hutut”. Sama seperti di Jepang, kaligrafi Arab menempati salah satu nilai penting dalam budaya dan seni Arab. Upaya pertama untuk membasmi kaligrafi dilakukan semata-mata atas dasar penyalinan Alquran setelah mengganti perkamen dengan bahan yang lebih padat dan lebih berkualitas - kertas. Di era itu, hampir semua manuskrip disalin, dan yang paling penting - Alquran - berada di garis depan.

Seni kaligrafi yang mulia memberikan semua tanda dan simbol yang ditulis dengannya dengan makna khusus dan bahkan sakral. Pada Abad Pertengahan, banyak penguasa Arab pada waktu itu mengambil sendiri untuk menulis Al-Qur'an dalam hidup mereka, tetapi sebelum itu mereka harus mempelajari aturan utama kaligrafi.

Sudah di abad ke-9, para penguasa ini mengumpulkan perpustakaan nyata dengan ribuan buku di sekitar mereka dan istana mereka, dengan demikian mencoba untuk bergabung dengan yang ilahi. Perpustakaan atau pusat semacam itu mulai disebut "rumah kebijaksanaan" atau "Dar al-hikma" - ratusan penerjemah, ahli kaligrafi, dan juru tulis bekerja setiap hari untuk sensus dan menulis buku. Karena hubungan yang erat antara Quran dan kaligrafi, orang-orang Arab percaya bahwa karya ini mengangkat mereka di atas orang lain dan mengampuni dosa besar.

Bersama dengan sensus Alquran dengan bantuan font kaligrafi, para empu Arab mulai melakukan sensus buku dan ajaran tentang kedokteran, sejarah, dan urusan militer.Beberapa saat kemudian, kumpulan puisi dan prosa pertama muncul, ditulis dengan tulisan tangan kaligrafi yang indah. Selain itu, gambar, gambar, peta, dan diagram sudah dibuat di buku dengan bantuan kaligrafi.

Kaligrafi arab memiliki ciri khas tersendiri - misalnya, Alquran, atau kitab suci utama umat Islam, secara langsung melarang gambar orang, hewan, serta Allah sendiri. Ini diyakini mendorong orang untuk menyembah dewa-dewa yang tidak ada atau asing, seperti yang dilakukan semua orang luar. Itulah sebabnya gambar makhluk hidup apa pun, bahkan jika itu tidak ada hubungannya dengan agama, dilarang keras dalam budaya ini. Namun, jika hanya simbol atau kata yang digunakan dalam kaligrafi, yang digabungkan menjadi beberapa gambar umum makhluk hidup, ini tidak akan dilarang.

Secara singkat tentang gaya Arab. Pada awal asal usul kaligrafi di wilayah Arab, hanya ada satu gaya penulisan - "hijazi". Seiring waktu, gaya ini telah mengalami modernisasi dan perubahan, berkat 6 gaya penulisan utama modern, yang juga disebut "enam besar", telah muncul. Masing-masing gaya ini digunakan secara eksklusif di bidang kehidupan tertentu: misalnya, gaya "divani" hanya digunakan dalam penulisan makalah dan dokumen diplomatik penting, gaya "nastaliq" lebih dikenal sebagai gaya penulisan religius - digunakan oleh kalangan sempit orang-orang yang memiliki akses untuk melengkapi Alquran dengan penjelasan. Gaya yang paling umum adalah "rikaa", yang hanya digunakan di lingkungan rumah tangga.

Gaya tulisan tangan seseorang dapat bergantung tidak hanya pada ruang lingkup penggunaannya, tetapi juga pada faktor penting lainnya. Pilihan gaya dalam hal ini dapat didasarkan pada tempat dan waktu penulisan teks atau simbol, warna tinta, serta pada kesejahteraan atau kepercayaan sang empu itu sendiri. Misalnya, beberapa kaligrafer lebih suka menggunakan hanya tinta yang telah ada di Mekah - karena dianggap suci dan wajib untuk halaman suci Al-Qur'an. Dengan penyebaran buku di wilayah negara-negara Arab, ada kebutuhan untuk sensus buku yang lebih cepat. Itulah sebabnya preferensi segera mulai diberikan pada gaya penulisan cepat, seperti "rukaa".

Yang sangat penting dalam kaligrafi Arab adalah proporsi karakter tertulis. Faktanya adalah bahwa dalam budaya ini seni kaligrafi dipersepsikan dengan ketepatan yang sama seperti fisika atau aljabar. Saat menulis kata atau simbol apa pun, ketinggian huruf dan seluruh kata yang ditentukan secara ketat dalam satu baris dihitung. Jadi, tergantung pada huruf yang digunakan, panjangnya bisa dari 2 hingga 3 belah ketupat.

Untuk mengontrol ukuran huruf dan kata dengan jelas, kaligrafi Arab mengembangkan algoritme khusus yang digunakan untuk menghitung panjang seluruh huruf. Huruf pertama dari alfabet Arab, Alif, berfungsi sebagai standar dan dasar untuk menulis kata-kata. Dari luar, itu adalah garis vertikal yang jelas. Satuan ukuran minimal dalam tulisan Arab dianggap titik, sedangkan tinggi alif rata-rata 12 titik, dan lebarnya sekitar 1 titik. Juga, ketinggian alif digunakan untuk menggambar lingkaran, di mana huruf apa pun dari alfabet Arab harus sesuai. Dari apa yang telah diuraikan, dapat dipahami bahwa semua proporsi yang ditetapkan oleh para kaligrafer Arab bergantung pada tiga besaran: lebar, tinggi alif, dan kelilingnya.

Di banyak negara di Timur, kaligrafi adalah seni nyata yang diturunkan dari generasi ke generasi selama ratusan tahun. Dan kaligrafi Korea sama sekali bukan pengecualian - di sini para master menggunakan apa yang disebut hancha (hieroglif) dan hangul (abjad fonetik) untuk membuat karya agung mereka.

Sama seperti di Jepang, kaligrafi muncul di tanah Korea sekitar abad ke-3 hingga ke-4 M karena penyebaran luas bahasa tulisan Cina di seluruh wilayah timur. Saat ini, sistem penulisan Korea sangat berbeda dari bahasa Cina, tetapi hanya satu hal yang diketahui dengan pasti - di sini setiap tanda, simbol, dan tanda hubung juga memiliki makna dan makna yang dalam.

Bahkan 1,5 ribu tahun yang lalu, beberapa abad setelah pengenalan tulisan Cina, cara penulisan kaligrafi Korea kuno dapat dengan mudah memahami aktivitas apa yang mereka lakukan. Bagi para ilmuwan, simbol-simbol bahasa itu ketat, konsisten, dan terkendali, melambangkan kepraktisan, kelengkapan, dan keteraturan. DBagi seniman, karakter alfabet Cina adalah jembatan antara dunia fisik dan batin., yang memungkinkan mereka membuat simbol dan kata yang aneh, ringan, dan santai.

Patut dikatakan bahwa kaligrafi memainkan peran yang sangat penting dalam sejarah Korea. Hampir segera setelah pembentukan lembaga pendidikan tinggi pertama, kaligrafi diperkenalkan ke dalam kurikulum wajib.Dan kemudian, pada tahun-tahun awal keberadaan Tiga Negara, untuk diterima menjadi negara atau dinas militer, seseorang harus melewati serangkaian tes tertentu. Tergantung pada jenis layanan dan posisi yang dipegang, penduduk Korea harus menunjukkan pengetahuan mereka tentang sastra dan puisi Tiongkok. Secara khusus, peserta ujian diminta untuk menulis puisi tentang topik tertentu, sambil memilih tulisan tangan yang lebih cocok untuk subjeknya.

Pengenalan standar ketat untuk memasuki layanan sipil telah mendorong banyak orang kaya Korea untuk mempelajari kaligrafi dengan sungguh-sungguh. Selain ujian utama, ujian tulis tambahan segera diadakan bagi mereka yang ingin mengikuti sensus atau pencatatan naskah (juru tulis dan juru tulis). Jadi, pada kenyataannya, pengetahuan tentang kaligrafi memungkinkan orang untuk secara bertahap mencapai ketinggian tertentu dan menaiki tangga karier.

Harus dikatakan bahwa alfabet Cina telah lama menjadi bagian dari budaya tertulis Korea, meskipun pengenalan alfabet nasionalnya sendiri yang disebut Hangul pada tahun 1446. Sampai akhir abad ke-19, tulisan Cina digunakan pada tingkat tertinggi. - dalam persiapan dokumen resmi negara dan hukum. Selain itu, kaligrafi Korea mengadopsi hal terpenting dari alfabet Cina - makna kontekstual yang mendalam dari simbol dan huruf. Di kalangan masyarakat Korea, kaligrafi mampu mengungkapkan potensinya sebagai aspek seni.

Beberapa ahli percaya bahwa seniman Korea muda dan tidak berpengalaman dikirim untuk pelatihan awal ke master kaligrafi.Diyakini bahwa pelatihan semacam itu tidak hanya akan mendisiplinkan kaum muda, tetapi juga menginspirasi mereka, mengembangkan kreativitas mereka. Di sana, para siswa juga lulus ujian tertentu, di mana diharuskan untuk menulis karakter atau kelompok karakter tertentu. Penilaian karya tulis dilakukan sesuai dengan persyaratan yang sama dengan penilaian lukisan lengkap: komposisi, warna yang dipilih, saturasi dan keindahan goresan, individualitas gambar. Di sini, keindahan sama sekali tidak terletak pada ketaatan yang ketat terhadap beberapa dogma atau formula, tetapi dalam gambaran keseluruhan dari apa yang tertulis dan keselarasan semua gambar yang menjadi bagian darinya.

Dalam hal teknik kaligrafi Korea, dia lebih memilih kreativitas dalam menulis: kemampuan untuk memprioritaskan gambar dengan benar, memilih komposisi dan bentuk simbol yang menarik. Terlepas dari kenyataan bahwa beberapa siswa kaligrafi menyajikan simbol dan gambar yang ditulis dengan sempurna, mereka sering tidak diizinkan ke posisi yang diinginkan semata-mata karena "kekosongan" dan tulisan yang biasa-biasa saja.

Anda tidak boleh berpikir bahwa komponen teknis kaligrafi Korea surut ke latar belakang dalam komposisi teks - tidak sama sekali. Pengetahuan ideal tentang hukum penempatan dan proporsi dianggap apriori wajib, setelah itu sang master mulai bekerja untuk memberikan tulisannya dengan gambar dan keindahan individu. Untuk mencapai teknik ini, beberapa harus mempelajari seni kaligrafi selama beberapa dekade. Hal terpenting dalam teknik semacam itu adalah kesadaran filosofis dari apa yang tertulis, yang hanya datang dengan konsentrasi dan disiplin yang ekstrem.

Seperti banyak jenis seni Korea lainnya, semua kaligrafi orang ini didasarkan pada tradisi, cerita rakyat, serta legenda tentang kekuatan dan kekuatan alam. Kaligrafer kuno yang paling berpengalaman selalu percaya bahwa setiap goresan, goresan dan simbol apa pun harus membawa bagian dari sesuatu yang hidup dan harmonis. - baik itu bulu burung, cabang pohon, gelombang laut atau awan. Inilah perbedaan utama antara tulisan Korea dan tulisan tipografi modern - sebuah mesin tidak akan pernah bisa sepenuhnya menyampaikan beberapa gambar atau ide. Keabstrakan yang melekat pada kaligrafi Korea telah menjadikannya sumber imajinasi yang tak terbatas bagi para pengrajin dan seniman.

Sebelum munculnya percetakan buku di Turki, kaligrafi tetap menjadi cara utama merancang dan menyalin sebuah teks. Sejarah dan budaya orang-orang ini terkait erat dengan seni ini - itu melambangkan kebebasan berekspresi, pelarian pikiran dan keindahan. Seperti di banyak negara lain, kaligrafi Turki menjadi disiplin akademis yang lengkap pada Abad Pertengahan, pengetahuan yang diperlukan untuk banyak profesi.

Sejarah perkembangan kaligrafi di tanah Turki terkait, pertama-tama, dengan peningkatan alat dan teknik penulisan kaligrafi. Awalnya, bulu burung dan kuas digunakan untuk menulis, kemudian giliran stylus datang, dan beberapa saat kemudian, pulpen.

Hingga akhir abad ke-19, kaligrafi Turki memainkan peran besar dalam keseluruhan gambaran seni Islam.Namun, dengan diperkenalkannya reformasi pendidikan dan tertulis serta terjemahan sebagian besar buku ke dalam bahasa Latin, beberapa orisinalitas seni ini hilang.

Seperti banyak negara Asia, Turki sangat berhati-hati dengan sejarah dan tradisinya. Karena kaligrafi selalu memainkan peran penting di dalamnya, Sultan Bayazit II memutuskan untuk membuat satu-satunya museum kaligrafi di seluruh Turki di Istanbul. Setelah itu, Istanbul menjadi ibu kota tidak resmi dari semua kaligrafi Islam. Di museum Anda dapat menemukan instalasi tua, gulungan dan manuskrip, monogram yang melambangkan semangat kaligrafi abad pertengahan. Anda juga bisa menemukan ratusan alat kaligrafi unik di sana.

Awalnya, pena buluh biasa berfungsi sebagai alat untuk menulis kaligrafi, beberapa saat kemudian, kayu dan logam mulai diperkenalkan ke dalam produksi pena seperti itu di dasar ujung dan pegangan. Saat ini, sebagian besar alat ini telah digantikan oleh pena yang lebih modern, serta semua jenis pena (air mancur, bolpoin). Dengan munculnya bolpoin di Turki, kaligrafi menjadi tersebar luas di kalangan orang biasa. Pegangan seperti itu murah, mudah dioperasikan dan cukup fleksibel. Pulpen menjadi milik orang kaya, bertindak sebagai semacam aksesori bisnis, yang tanpanya mustahil untuk keluar.

Jenis kaligrafi ini menggabungkan beberapa arah sekaligus, yang, bagaimanapun, disatukan oleh fitur umum - semua gaya ini mulai berkembang dengan munculnya agama Kristen di tanah Eropa. Teks kaligrafi pertama secara khusus membahas sensus dan terjemahan teks suci Alkitab dan tulisan suci.

Keistimewaan kaligrafi semacam itu adalah tidak memerlukan inspirasi atau pelarian dari pemiliknya, di sini keindahan dan nilai tulisan secara langsung hanya bergantung pada keterampilan kaligrafi itu sendiri. Karena Alkitab perlu ditulis ulang dan disalin sesegera mungkin, para ahli tidak diharuskan melakukan apa pun kecuali perintah tata bahasa dan kaligrafi yang sempurna.

Contoh kaligrafi Eropa yang paling mencolok dapat ditemukan pada ornamen dan kitab suci buku-buku agama, pada lukisan kuil, ikon, pakaian pendeta, dan aksesori keagamaan lainnya. Keunikan kaligrafi semacam itu terletak pada ketatnya proporsi simbol dan tanda. Tidak seperti kaligrafi Asia Timur, hiasan dan gambar penulis tambahan jarang diperbolehkan di sini dalam menyusun buku dan ikon lukisan.

Untuk mencapai ketinggian tertentu dalam kaligrafi, Anda akan membutuhkan banyak alat mahal yang tidak akan mudah ditemukan di kota. Di bawah ini Anda dapat menemukan daftar barang-barang yang akan dibutuhkan baik pada tahap belajar dan mencapai hasil tinggi dalam kaligrafi.

Bulu dibagi menjadi dua kelompok terpisah: runcing dan runcing.

Ujung pena yang lebar biasanya langsung dijual dengan tempat tinta (semacam pelat logam atau plastik di atas ujung pena itu sendiri). Jika tidak ada, maka tempat tinta dapat dibuat secara independen dari bahan improvisasi. Merek nib wide-nib yang paling terkenal adalah sebagai berikut.

• Leonardt - dianggap sebagai opsi pena yang paling murah dan mudah diakses. Mereka dijual baik di toko-toko untuk seniman, kaligrafi, dan di Internet.
• SpeedBall adalah versi nibs berkualitas yang lebih mahal dengan dua tempat tinta. Berbeda dalam kenyamanan, plastisitas dan umur panjang.
• Brause&Co - pena keras profesional dengan tempat tinta. Yang paling mahal dan berkualitas tinggi dari daftar ini karena kekakuan dan masa pakai yang unik.

Ada juga model pena lebar universal untuk pengguna tangan kanan dan tangan kiri, seperti model Pilot Parallel Pen. Mata pena buatan Jepang ini otomatis dan memiliki potongan yang lebar dan padat. Ukuran potongan dapat bervariasi tergantung pada gaya penulisan, Anda akan dapat menemukan mata pena ini dalam ukuran mulai dari 1 hingga 6 milimeter.

Ujung runcing membutuhkan gaya penulisan "tekanan" tertentu. Bulu-bulu seperti itu memiliki kepingan atau belahan khusus, yang mengembang di bawah pengaruh tekanan, yang dengannya garis-garis yang lebih lebar atau lebih tipis terbentuk.

Pilihan pena yang ideal untuk kaligrafer yang tidak berpengalaman adalah Brause Steno, Brause Rose, Brause Extra Fine 66. Ini adalah bulu yang runcing, nyaman dan murah dengan sedikit belahan.

Bagi mereka yang ingin mendapatkan tidak hanya profesional, tetapi juga kenikmatan estetika dari pekerjaan, nibs vintage khusus dijual. Dalam hal struktur, mereka lebih plastis, lembut dan nyaman, dengan bantuan mereka mudah untuk belajar menulis dengan indah.Juga, mereka sering dihiasi dengan banyak tanda-tanda aneh, serif dan padding, yang tampaknya membawa Anda kembali ke Abad Pertengahan. Karena strukturnya yang halus dan lembut, bulu-bulu seperti itu sangat sering patah dan harganya sangat mahal.

Setelah Anda mendapatkan pena, kertas, dan alat lainnya, Anda dapat mulai mengisi ulang. Tentunya banyak dari Anda telah melihat bagaimana pena seperti itu diisi ulang dalam film - para aktor hanya memasukkannya ke dalam wadah tinta dan segera mulai menulis. Namun, ahli kaligrafi modern merekomendasikan untuk mengisi ulang dengan merendam ujung pena dengan kuas atau kain - dengan cara ini Anda dapat secara akurat melacak jumlah tinta yang masuk ke pena. Ini akan menyelamatkan Anda dari noda dan gerinda yang tidak diinginkan.

Pemegang dibagi menjadi lurus dan miring, tergantung pada gaya penulisan dan pena. Jadi, pemegang miring digunakan bersama dengan ujung runcing. Dalam hal ini, lebih mudah bagi para kaligrafer untuk mempertahankan kemiringan 55 derajat tanpa membalik lembaran kertas. Pemegang lurus adalah yang paling umum - lebih murah, lebih mudah untuk menempatkan nibs di dalamnya dan bersih.

Sikat dianggap sebagai pengganti pena yang lebih murah, tetapi kurang andal dan tahan lama, dan juga digunakan untuk mengisi ulang pena itu sendiri. Dengan analogi dengan bulu, mereka dibagi menjadi dua jenis: runcing (kuas dengan alas bundar) dan runcing lebar (kuas dengan alas datar). Keuntungan kuas adalah lebih mudah dikendalikan daripada bulu, lebih plastis, mudah mengikuti gerakan master. Mereka juga memiliki kekurangan - dari penggunaan berulang, bulu rontok dari sikat, itulah sebabnya alat harus diganti secara teratur.Kuas Cina yang terbuat dari rambut alami dianggap sebagai kuas terbaik untuk kaligrafi.

Penggaris perwira adalah alat penting untuk menulis. Kaligrafi secara ketat memonitor proporsi dalam surat itu, jadi pemula pada awalnya harus dengan hati-hati melapisi kertas untuk pola masa depan. Selain itu, Anda dapat menemukan album kaligrafi dengan jejeran siap pakai untuk dijual.

Tidak hanya keserasian gambar itu sendiri tergantung pada kertas yang tepat, tetapi juga kenyamanan penulisan kaligrafi. Pada kertas tipis, longgar dan rapuh, tinta dapat menyebar dan merembes keluar. Karena kertas kaligrafi berkualitas cukup mahal, kaligrafi pemula bisa berlatih di kertas kantor biasa. Untuk pekerjaan yang lebih profesional, Anda akan membutuhkan kertas dengan kerapatan setidaknya 120 gram, dan sebaiknya 130 atau lebih. Beberapa master lebih memilih kertas yang sangat tebal untuk mencapai efek garis "sobek" dan "diskontinuitas" yang tidak biasa.

Membeli tinta yang mahal tidak menjamin Anda akan mendapatkan tulisan yang rapi dan benar, tetapi akan membuat tulisan menjadi lebih indah dan serasi. Versi klasik maskara untuk pemula adalah produk merek Gamma. - itu dijual di banyak toko di negara-negara CIS. Beberapa saat kemudian, Anda dapat beralih ke maskara yang lebih mahal, seperti Koh-I-Noor. Beberapa pemula segera membeli maskara profesional yang mahal, tetapi yang terakhir biasanya sangat tebal, itulah sebabnya bulunya perlu dibersihkan secara teratur dan maskara itu sendiri diencerkan.

Air akan membantu Anda dengan cepat membersihkan pulpen dari kelebihan tinta, dan juga mengencerkan tinta yang terlalu kental. Setelah mencuci pena, bersihkan dengan kain agar air tidak mengenai kertas atau kotak tinta.Sebaiknya ganti air dalam cangkir setiap 10 menit sekali.

Saat ini, ada banyak alat pihak ketiga yang memungkinkan Anda membuat garis dalam surat menjadi lebih jelas, tidak biasa, atau halus. Elemen umum dari alat tersebut adalah pena gambar biasa - sering digunakan oleh arsitek untuk membuat gambar. Untuk kaligrafi yang penuh warna dan kreatif, beberapa master lebih suka menggunakan spidol lebar khusus. Keuntungan dari alat tersebut adalah Anda tidak harus berurusan dengan persiapan, pembersihan, dan pengisian bulu.

Ada pendapat luas bahwa kaligrafi membutuhkan dari seseorang bukan hanya beberapa jenis keterampilan, tetapi juga bakat. Para ahli pada dasarnya tidak setuju dengan pernyataan ini dan cenderung berpikir bahwa seni ini lebih bergantung pada keterampilan dan pengalaman. Akibatnya, bahkan orang-orang dengan yang terburuk, menurut pendapat mereka, tulisan tangan, dapat mempelajari dasar-dasar kaligrafi. Kaligrafi modern sangat populer saat ini - tidak memerlukan pemula atau master untuk mengikuti aturan yang jelas dan membuka ruang untuk imajinasi dan individualitas.

Langkah pertama menuju belajar kaligrafi adalah apa yang disebut "kaligrafi palsu". Ini adalah semacam pelajaran pengantar dalam kaligrafi yang akan membantu Anda memegang pena secara kompeten dan memahami esensi dari surat semacam itu.Itu mendapat namanya "palsu" karena tidak memerlukan pulpen atau tinta mahal dari master - pekerjaan dapat dilakukan dengan bolpoin biasa, spidol atau pensil. Perlu segera dicatat bahwa teknik menulis ini dapat membantu tidak hanya pemula, tetapi juga kaligrafer berpengalaman - mungkin Anda melewatkan sesuatu dari pelajaran pertama Anda.

Sayangnya, metode pembelajaran ini akan memakan waktu lebih lama daripada jika Anda berlatih dengan pulpen biasa, tetapi akan terlihat lebih menyenangkan dan jelas akan menunjukkan apa yang istimewa dari kaligrafi. Di bawah ini Anda dapat menemukan petunjuk langkah demi langkah tentang cara membuat frasa atau kata kaligrafi pertama Anda.

• Ambil selembar kertas A4 biasa, lalu tulis frasa atau kata di atasnya dengan huruf miring seakurat mungkin, sisakan sedikit jarak di antara huruf-hurufnya. Cobalah untuk menjaga proporsi huruf dalam kata kira-kira sama - untuk kenyamanan, Anda dapat menggambar selembar dengan penggaris.

• Maka ada baiknya menunjuk dengan kata-kata garis-garis yang akan menebal. Biasanya, ini adalah sisi kiri atau kanan dalam huruf kursif yang muncul saat Anda bergerak ke bawah dalam proses menulis surat. Bergerak perlahan, berusaha menjaga garis simetris dan paralel. Pastikan garis penebalan tidak berbeda dalam ukuran huruf yang sama.

• Setelah setiap huruf ditandai dengan garis yang menebal, cukup isi ruang kosong yang dihasilkan serapi mungkin dan tanpa melampaui tepinya. Anda bisa melukis dengan pulpen, spidol, kuas atau pulpen.

• Cobalah untuk tidak berhenti pada satu frasa atau kata.Setelah Anda merasa telah mempelajari cara menulis dan melengkapi frasa yang dipilih, beralihlah ke kata-kata yang lebih kompleks yang berisi huruf-huruf yang sebelumnya tidak digunakan.

• Buat segalanya lebih sulit dengan mencoba menebalkan seluruh teks, menggunakan cara baru penulisan kursif, mengubah fitur gaya dari jenis kaligrafi yang dipilih, mencoba menambahkan elemen grafis tambahan dalam bentuk coretan, koma mewah, pola, garis bawah yang elegan.

• Jika sesi pelatihan pertama harus dilakukan secara eksklusif dengan huruf miring besar, maka dengan komplikasi seluruh kursus, ada baiknya beralih ke font sedang dan kecil. Semakin kecil kata-katanya, semakin sulit bagi Anda untuk mengikuti gerakannya, semakin banyak perhatian yang perlu Anda berikan pada huruf tertentu.

• Setelah Anda menemukan bahwa kaligrafi bolpoin itu mudah bagi Anda, Anda harus beralih ke alat tulis yang lebih profesional. Pertama-tama, Anda harus mendapatkan tempat pena - mereka membantu memperbaiki pena di posisi yang tepat, serta mengisinya dengan tinta dengan lebih efisien. Sebagai permulaan, pemegang plastik cocok, yang dapat Anda buat sendiri. Pemula harus memilih dudukan lurus, untuk kaligrafi yang lebih berpengalaman, yang miring mungkin juga cocok. Harap dicatat bahwa pena di dudukannya tidak di tengah, tetapi di antara kelopak logam atas dan tepinya.

• Setelah itu, pertimbangkan untuk mendapatkan tinta, cat, atau tinta yang berkualitas. Pada awalnya, lebih baik memilih produk yang nyaman dan praktis daripada yang profesional dan mahal.

• Memilih kertas kaligrafi profesional adalah langkah penting berikutnya dalam belajar.Ingatlah bahwa akan jauh lebih mudah bagi Anda untuk menulis pada lembaran biasa dengan kerapatan tidak lebih dari 80 gram daripada pada kanvas profesional dengan kerapatan 120 gram atau lebih. Lembaran seperti itu lebih kaku, tahan lama dan tidak terletak dengan baik di bawah tangan seorang kaligrafer yang tidak berpengalaman. Untuk menentukan kualitas dan kerapatan kertas, cukup membuat beberapa goresan di atasnya dengan pena. Jika kuat dan berkualitas tinggi, goresannya akan jelas dengan batas tegas, tetapi jika tidak, tinta dan tinta akan menyebar ke seluruh kertas dan meninggalkan sarang laba-laba yang khas.

• Tempat pena harus selalu dipegang di tengah, sambil berusaha untuk tidak menyentuh ujungnya sendiri - ada kemungkinan besar terluka atau kotor. Tidak ada yang sulit dalam memegang pena kaligrafi dengan benar. Standar modern memungkinkan master untuk memegangnya dengan cara yang sama seperti pena - dengan jari telunjuk dan ibu jari, di mana jari tengah dan jari kelingking melakukan fungsi pendukung dan pengikat. Perbedaan antara menulis dengan bolpoin dan bolpoin adalah bolpoin membutuhkan tekanan tertentu untuk meninggalkan bekas di atas kertas. Pena harus dipegang dengan nyaman, dan gerakan tangan dengan pena harus halus, cepat dan lembut. Tekanan yang berlebihan dapat menyebabkan ujung pena tersangkut pada kertas, terciprat, atau bahkan tertekuk.

• Ada situasi ketika tinta atau tinta tidak mau berpindah dari pena ke kertas. Ini mungkin tergantung pada kualitas tinta, pengisian ulang yang tidak tepat, dan kualitas kertas itu sendiri. Untuk mengelabui sistem, cukup celupkan ujung pena ke dalam air, setelah itu tinta akan meluncur bebas di kanvas.

• Setelah setiap latihan, cobalah untuk membilas dan menyeka tinta dari pena secara menyeluruh, jangan biarkan tinta mengering atau berkarat.Untuk membersihkan dan mengeringkan pena, gunakan kain linen atau kain lain tanpa serat dan benang.

Beberapa ahli merekomendasikan agar pemula berlatih pada skala kaligrafi. Paling sering mereka disajikan dalam bentuk album dengan tugas menulis atau mewarnai karakter tertentu. Banyak yang meremehkan latihan ini untuk pemula, yang akan membayar di masa depan. Sebagai aturan, persiapan yang tidak memadai dan studi dasar-dasar yang tidak bermoral menyebabkan font bengkok, ritme yang salah, dan jarak antar huruf yang tidak proporsional. Belajar pada timbangan mengajarkan kaligrafi, mulai dari awal - dari simbol dan garis hingga seluruh prasasti dan teks.

Latihan kaligrafi dasar dalam video di bawah ini.